www.flickr.com

November 11, 2009

Begoña Basauri: La otra Quintrala vuelve a TVN en programa Bicentenario

TVN todavía no define quién reemplazará a Sigrid Alegría en la teleserie de "La Quintrala" -que se prepara para 2010-, pero ya encontró el rostro de Catalina de los Ríos y Lisperguer para su mayor proyecto Bicentenario: Begoña Basauri ("Los ángeles de Estela") interpretará a la mujer de cabellos cobrizos en "Algo habrán hecho", programa que ficcionará los pasajes más importantes de la historia de Chile, desde la fundación de Santiago (1541) hasta la Matanza de Santa María (1907).

Basauri cuenta que no se inspiró en anteriores caracterizaciones para interpretar a "La Quintrala", pero confidencia que utilizó uno de los vestidos que lució Raquel Argandoña en la miniserie que TVN realizó en 1987, aunque lo tuvo que ajustar. Sobre el personaje señala: "La idea es desmitificar la imagen de La Quintrala, que se ha mostrado en la historia siempre como una mujer pérfida. Esa es una mirada que se construyó porque ella vivía en una sociedad machista donde era mal visto que una mujer tuviera tantas influencias y dinero".

"La Quintrala" es sólo uno de los personajes que se recuerdan en el programa conducido por Francisco Melo y el historiador y decano de la Universidad Diego Portales, Manuel Vicuña. Pedro de Valdivia (Álvaro Espinoza), Lautaro (Ariel Mateluna), Bernardo O'Higgins (Marcial Tagle), Inés de Suárez (Trinidad González) y José Miguel Carrera (Diego Noguera), entre otros, serán los protagonistas de los ocho capítulos del proyecto Bicentenario que debuta el primer semestre de 2010. "Hasta ahora hemos grabado cuatro capítulos que parten con la llegada de Pedro de Valdivia a Santiago hasta el inicio de la Independencia. La serie consta de recreaciones de algunos pasajes de la historia que son ficcionados. También están los relatos de los conductores y, además, trabajamos con mucha animación gráfica", dice el director Nicolás Acuña.

El primer capítulo se grabó, fundamentalmente, en la localidad de Chena, donde se recreó la Plaza de Armas del 1500. También se construyó una aldea indígena en ese mismo lugar y parte de las escenas de "La Quintrala" se registraron en un convento jesuita del año 1600 ubicado en Calera de Tango. "Uno de los episodios importantes también se grabó en La Moneda, donde se registró cómo José Miguel Carrera hizo su primer golpe de Estado", cuenta Acuña.

Paz Egaña, productora del espacio, confirma que "Algo habrán hecho" es uno de los proyectos importantes para el Bicentenario y agrega: "Nuestra idea fue escoger personajes que fueran protagonistas de los procesos de nuestra historia y construir un relato que tenga como nexo esos hitos".

Sigrid Alegría se queda sin el rol más deseado de su carrera

Era su gran anhelo y fue una de sus motivaciones para seguir en TVN, dar vida a una villana de temer como Catalina de los Ríos y Lisperguer en la próxima teleserie nocturna del canal. Sin embargo, su embarazo no le permitirá tomar el papel que alguna vez hizo Raquel Argandoña.

Fue una de las asesinas más crueles y enigmáticas de la época colonial: Catalina de los Ríos y Lisperguer, más conocida como “La Quintrala”, y Sigrid Alegría tenía todas las ganas de interpretarla en la nueva versión que hará TVN de su historia como parte de una telenovela para el horario prime.

De hecho, hacer este rol fue una de sus motivaciones para renovar contrato con la red estatal y desechar una oferta de Chilevisión hace un par de meses, debido a que ella tenía el gran anhelo de interpretar a una malvada luego de haber hecho sufridos personajes en “Alguien te mira”, “El señor de la querencia” y “¿Dónde está Elisa?”. Sin embargo, el destino le tenía preparado otro rol a la recordada “Shakira” de “Amores de mercado”: el de ser madre por segunda vez, claro que en la vida real, lo cual hace imposible que ella asuma el papel central de la próxima teleserie nocturna de su casa televisiva.

“No vamos a poder contar con ella, pero siempre va a existir una ´Quintrala´. Si no hay una, hay otra… yo siempre tengo una cartita bajo la manga”, señala María Eugenia Rencoret, directora del área dramática del canal público a Terra.cl, confirmando el alejamiento de la actriz del proyecto y agregando que quien encarnará a dicho personaje finalmente “no está definido, lo estamos trabajando. Es un elenco que en este momento estamos empezando a armar, pero eso es ya para más adelante”.

Respecto a no poder contar con Alegría en la mencionada producción, la mujer fuerte de las teleseries de la señal pública declara que “es una pérdida por un motivo que es sumamente bonito, porque creo que la maternidad es lo mejor que una mujer puede tener, por lo tanto, que lo disfrute y que sea feliz en este tiempo, yo se lo deseo de todo corazón”, a lo que añade que “apenas tenga su guagua, aquí la vamos a estar esperando con los brazos abiertos”.

Cabe destacar que lo más probable es que Sigrid recién pueda volver a sus funciones en el área dramática de TVN el segundo semestre del año entrante, ya que en estos momentos tiene tres meses de embarazo, teniendo fecha de nacimiento para su hijo entre los meses de abril y mayo del 2010, a lo cual luego hay que agregar su post-natal, tiempos que no calzaban con el trabajo de la nueva versión de “La Quintrala”, proyecto que se empezará a grabar en marzo próximo.

En tanto, para Sigrid éste significará su segundo hijo. Ya tiene a Alonso, producto de una antigua relación con el actor Andrés Velasco. Este bebé será el primer fruto de su amor con el compositor y productor musical Juan Andrés Ossandón, con quien mantiene una relación amorosa desde mediados del año pasado y con el cual contraerá matrimonio en enero. Y es en este proyecto familiar en donde están concentradas actualmente todas las energías de la protagonista de producciones como “Aquelarre”, “Tentación” y “Los treinta”, más aún si ha tenido un embarazo complicado por el que ha tenido que hacer bastante reposo en canal, por lo que por un largo tiempo no estará presente en las pantallas de TVN.

November 9, 2009

Catalina Saavedra nominada como mejor actriz en Premios Gotham 2009

"La Nana", la aclamada cinta del realizador chileno Sebastián Silva vuelve a participar por los más prestigiosos galardones del cine alternativo, esta vez en manos de The Gotham Independent Film Awards en su versión 2009.

Con sólo dos semanas en cartelera en Estados Unidos, la cinta -The Maid- en inglés, suma a su lista de éxitos esta importante nominación, que compite en las categorías de Mejor Película y Mejor Actriz.

Sin duda un orgullo para la actriz chilena Catalina Saavedra, quien ha preferido asumir un bajo perfil ante la súbita fama del largometraje y que su rol como nana, interpretando la realidad laboral de muchas mujeres del país, le ha brindado. Nada más que puras satisfacciones.

En la categoría Mejor Actor/ Actriz, Saavedra se enfrenta con Ben Foster (The Messenger), Patton Oswalt (Big Fan), Jeremy Renner (The Hurt Locker) y Soulémane Sy Savané (Goodbye Solo). El 30 de noviembre sabremos cómo le fue a este connotado producto nacional, que ya ha demostrado ser 100% exportación.

Ficha Técnica

Nombre: La Nana
Director: Sebastián Silva
Guión: Sebastián Silva y Pedro Peirano.
País: Chile
Duración: 95 minutos
Elenco: Catalina Saavedra, Claudia Celedón, Mariana Loyola, Luis Dubó, Alejandro Goic, Delfina Guzmán.

Juanita Ringeling y su papel en Los Ángeles de Estela. Desconfiada de la fama

Su personaje de la teleserie Los Ángeles de Estela quiere lograrlo todo: plata, fama, portadas de revistas, un cupo en la televisión. ¿Le suena conocido? Sí. Es una cita al pequeño pero estruendoso mundo de la farándula chilena. Un universo tan distinto a su vida en Cachagua, donde cada fin de semana se refugia en su casa familiar y en los bosques húmedos y floridos.

¿Cómo lo voy a hacer si es tan mala persona?”. Juanita Ringeling (23) se hizo esta pregunta una vez que leyó el guión de Los Ángeles de Estela (TVN) y repasó los primeros diálogos en los que intervenía su personaje, una asistente de peluquería dispuesta a todo –a todo– por conseguir plata sin importar cómo. La idea de interpretar a una muchacha arribista le martillaba la cabeza. “¿Cómo se hace?”, se volvió a interrogar. Y su inquietud no residía en sus capacidades actorales, sino en una cuestión más compleja: cómo hacer propio un discurso extremadamente distante a su modo de pensar y a su reflexión crítica sobre la televisión chilena. Pero meditó y entendió que la parodia era la fórmula adecuada. Y así construyó a Lulú, la trepadora, quien mantiene un romance con un futbolista exitoso (Christian Seve), al que ve como una puerta de entrada al lujo y, por qué no, a unos días de fama, una portada de diario o un contrato en un reality.

“Ella está ultrainfluenciada por el sueño de tener plata, de lograr una casa enorme, un auto la raja, y si eso significa meterse con un futbolista y ponerse un buen par de pechugas, lo va a hacer. Prima el criterio de la moral subyugada al dinero. Claro que todo es en tono de comedia, porque Lulú no es la pérfida, la mala atroz, sino que es amoral˝.

–No es la mala-mala típica de las producciones venezolanas.

–Nooo, además que como es jovencita es liviana y divertida. No tiene prejuicios con el dinero; lo considera normal y no tiene tabúes para decirlo. Cuando te preguntan qué es lo más importante en tu vida a una le daría pudor decir: “la plata”. La gente contesta: “tener una linda familia”, pero en el consciente oculto de muchos está presente ese deseo y por eso se hacen una casa de 600 metros cuadrados y compran el auto ultra súper increíble. Por más que se trate de una ficción, no creo que la actitud de mi personaje sea muy lejana a las aspiraciones de algunos chilenos.

–Es interesante que una teleserie parodie a estas parejas que abundan en Chile: el futbolistamediático y la mujer que lo ve como un medio de ascenso.

–Claro, es una parodia a las mujeres que son famosas porque sí y que se han convertido en el referente de un grupo de jóvenes. Lo encuentro triste. Una puede haber tenido un ídolo en algún momento de su vida, pero, por último, era un cantante, tenía un talento real, hacía algo concreto, pero esta cosa de ser famosa por el cahuín, porque semetió con, se sacó o puso 800 gramos de silicona, se colocó poto... Es demasiado. Sé que ellas trabajan mucho, hay algunas que bailan o están en un programa diez horas al día, entonces el problema está antes. Los medios las han elevado a un estrado sin ninguna justificación. Mi personaje ve que eso ocurre en la tele; que a la niñita de 18 años le dan auto y pechugas nuevas, entonces ella piensa ¿por qué yo no?

–Ella se involucra con un futbolista. ¿Qué sabías de fútbol?

–Nada. Si hay un partido de la selección de Chile lo veo, me emociono y grito. Ubico al “Chupete” Suazo, a Arturo Vidal y a Mauricio Pinilla y eso sería. Ah, y a Salas y a Zamorano.

–¿Pero tuviste que entender ciertas prácticas?

–Sí, pero sobre todo me tuve que enterar de las anécdotas relacionadas con los futbolistas. No sé... del “Mago” Jiménez con la Coté López, por ejemplo.

–Begoña Basauri decía que en esta producción ve características muy propias del modo de ser chileno. ¿Coincides con ella?

–Ésta es una ficción con un conflicto central: una mujer que busca descubrir quiénes son sus hijos. Está muy lejos del criollismo, de lo chileno, pero dentro de la historia aparece un personaje como el mío que representa a ese grupo de personas que quieren vivir con lo que no les corresponde. También están estos tres gallos (interpretados por Jorge Zabaleta, Francisco Pérez-Bannen y Cristián Arriagada) a los que se les quema el restorán, pero insisten en mantener su estatus. Entonces, claro, se habla bastante de la apariencia, y eso es algo muy propio de Chile.


Me paré, me fui y no volví

Antes de integrarse al elenco de Hijos del Monte (2008), su primera teleserie, Juanita Ringeling se resistía a trabajar en televisión. No le acomodaban los contenidos de los programas de factura nacional. Demasiada banalidad. Demasiado éxito volátil. Un poco a regañadientes y estimulada por unos amigos, el año 2006 aceptó participar en una prueba de cámara para una serie de suspenso. A las dos semanas la llamaron de la productora Valcine y grabó las escenas del programa piloto. Un año, otro y otro más mediaron entre aquel casting y la concreción de la serie Cumpleaños que está grabando por estos días. Se trata de un thriller que narra el encuentro de un grupo de amigos, durante el cual se dilucidará quién mató a una de las integrantes del grupo diez años antes. Juanita es Emilia, la víctima y aparece en las escenas a través del recuerdo de los otros personajes.

–Hijos del Monte fue tu primer trabajo, ¿qué aprendiste de esa experiencia?

–Como te contaba, yo no quería entrar a la televisión. Sentía –y sigo sintiendo– que muchas veces no veo los valores que me gustaría transmitir. La tele está muy banal, muy básica. A veces digo: “Chuta, también soy parte de eso”. Jamás he pensado que sea un mal trabajo, todo lo contrario. Hay un gran esfuerzo y eso lo aprendí con Hijos del Monte: que uno se saca la mugre durante 10 horas diarias. Con esa teleserie boté todos los prejuicios y crecí actoralmente.

–¿En algún momento sentiste que te hizo falta terminar la carrera de teatro?

–No, pero como era la única nueva, me exigía y me decía: “Que no se note que no terminé”. Pero siento que no desentoné tanto con el grupo, aunque no tengo la soberbia para decir: “No, no me hacen falta esos dos años que no hice (estudió en la Universidad Católica), pero también pienso que hay distintas formas de estudiar. Cuando estaba en la escuela proyecté los dos años que me quedaban y dije: “No lo estoy pasando bien y ésta no es la forma en que quiero aprender”. Tuve buenos maestros y eso siempre se agradece, pero mi opción fue formarme por otros caminos y lo he logrado... o lo estoy logrando.

–¿Qué no te convencía?

–El método de enseñanza. Muchas veces me daba la sensación de que el mejor actor era el que se quedaba a dormir en la escuela, el que se empelotaba (desnudaba), el que se teñía el pelo de todos colores. Yo no compartía esa forma. Era un sistema muy absorbente y, seguramente, mi mirada tenía que ver con que venía de afuera (es de Cachagua) y que mi sensación de libertad era más grande. Es necesario creerse el asunto; el actor tiene que vivir esa pasión, ese sacrificio, pero consideraba que para mí era excesivo. Y un día decidí: “No, no más”. Estaba en tercer año, en clases de verso, vino el recreo, me paré, agarré mi mochila, salí de la sala, me fui de la escuela y no volví.

–Además para ti era muy importante ir a tu casa los fines de semana y ese ritmo implicaba renunciar a Cachagua y a tu familia.

–Claro. Tenía la sensación de que estaba renunciando por algo que no me retribuía lo suficiente. El no ser de Santiago y lo mucho que me tiraba mi casa convulsionó mi cabeza para decir: “No más”.


La lucha por el bosque

La familia Vicuña es uno de los clanes más antiguos de Cachagua. Juanita Ringeling Vicuña es una de las descendientes y toda su memoria emotiva está asociada a las caminatas por el cerro El Boldo, las expediciones sabatinas por los bosques de Zapallar y el aroma de flores bellísimas como las añañucas, los soldaditos y los picos de loro. Allá viven sus padres y dos de sus cuatro hermanos. Cachagua es su hogar.

“La otra vez alguien me preguntó: ‘¿Te vas todos los fines de semana?’. Yo dije: ‘Sí, obvio’. Y me respondió: ‘Ay, qué fanática de la playa’. Para mí es al revés. No es que yo vaya a la playa. Yo vengo a Santiago. En Cachagua está mi casa y todo lo que he sido en mi vida; los olores inconscientes y la sensación de pertenencia las tengo allá. He aprendido a adaptarme bien a Santiago; para la edad que tengo y en la etapa en que estoy es muy bueno vivir acá. La efervescencia de la ciudad es entretenida, pero allá está mi centro. Hay gente que me dice: ‘Ay, eres de Cachagua... Súper high”. Claro que va gente con harta plata, pero para mí es otra cosa: es el silencio del día a día; es un fin de semana con viento norte y una ya sabe que va a llover.

–En los últimos años ha habido conflictos de intereses en Cachagua y Zapallar. Por un lado está la presión de las inmobiliarias que quieren construir y por otro los residentes que buscan conservar el patrimonio natural. ¿Cómo has vivido ese tema?

–En principio es doloroso, porque una tiene la sensación de que se había hecho un gran trabajo para preservar lo que existe, pero hay demasiados intereses económicos y políticos mezclados. Hace un tiempo quisieron construir edificios en el cerro El Boldo, se logró parar el proyecto y hubo un grupo de personas que compró y parte de esa propiedad va a ser destinada a un santuario de la naturaleza. Ahí tú dices: “Qué agrado que exista gente dispuesta amantener este lugar para que se haga un parque”, pero hay personas que no piensan así y tienen los ojos puestos para buscar la pillería. ¡Y no hay pillería! Me he sentido defraudada del género humano.
Pero su enojo no es pasivo. Junto a su familia y a unos 80 residentes integra la Corporación Bosques de Zapallar, una institución que busca resguardar la zona de la amenaza de las inmobiliarias y de la introducción de especies exóticas, como el pino y el eucalipto. “Gracias a la camanchaca, en Zapallar hay un bosque húmedo que no existe en la zona central, con enormes árboles centenarios y una flora y fauna preciosas. Es alucinante, pero al gallo que llega con muchas lucas no le importa afectar ese bosque. Este trabajo de la Corporación tampoco es bien visto por algunos y andan buscando lo malo y eso me da pena.

Bellotos del norte, olivillos, peumos, helechos con forma de corazón. Ésas son algunas de las especies que forman su hábitat natural. Están ahí, en el paisaje de sus caminatas sabatinas. “Es un lugar increíble y como lo siento amenazado cada vez que subo me da nostalgia”. Tan determinante ha sido su vida cachagüina, que está convencida de que cuando tenga hijos, vivirá en condiciones similares a las que le proporcionaron sus padres: con caminatas cerro arriba, árboles centenarios, flores al costado del camino. “Cuando forme una familia no quiero vivir en Santiago y eso va a definir mi línea de trabajo. De partida, no quiero estar toda mi vida en televisión y sé que no voy a poder hacer teatro, porque si no es en Santiago el teatro no funciona. Pienso que podría hacer clases de actuación o instalar algún centro de arte˝.

–Hace un rato me decías que antes no querías entrar a la televisión, que luego entendiste ciertas cosas, pero que aún tienes contradicciones.Que había algunos temas que te gustaría transmitir. ¿A qué te refieres?

–Tiene que ver con mi experiencia de vida. Quizáme encantaría transmitir el amor y el cuidado a la naturaleza; el no arribismo social y económico, el bien común, cosas menos banales que las que hay ahora.

Fuente: La Tercera.

Néstor Cantillana estrena obra "familiar" junto a su mujer e hijo

Striptease, que se presenta los martes de noviembre en el Teatro del Puente, es un singular juego entre ficción y realidad, donde el actor comparte roles con Macarena Teke y su hijo Lautaro.

Un hombre llama a su ex mujer. Son los dos de la mañana y no puede dormir. Quiere ir a verla. Ella tampoco puede dormir y el hijo de ambos recorre por el departamento.

En apenas 45 minutos, la obra Striptease examina el desamor y la soledad a través de una conversación telefónica. Es una familia quebrada que mantiene el vínculo gracias a su hijo, encarnado por Lautaro Cantillana Teke. El paralelo funciona porque sus padres en la ficción son Néstor Cantillana y Macarena Teke. Sus verdaderos padres.

En sólo cuatro funciones, desde mañana y durante los martes de noviembre en el Teatro del Puente (20.00 horas), la obra escrita por la argentina Lola Arias opera en un singular contrapunto para la pareja conformada por Cantillana y Teke. No sólo es una familia que lleva a escena una obra, sino que "mientras se desarrolla esta conversación hay un dejo bastante melancólico de fondo, pero el contrapunto es él, quien está radiante y feliz. Eso hace más impactante la experiencia de la obra", explica Cantillana.

El origen del montaje se remonta a Sueños de revólver, anterior obra de Lola Arias que Cantillana llevó a escena con Macarena Teke de protagonista (2007). Luego de esta, y cuando la actriz estaba embarazada, la dramaturga les comenta que ha escrito una obra para un hombre, una mujer y un bebé.

"El texto es bien precioso", cuenta el actor. "Aunque no estaba en nuestro planes meter tan chico a Lautaro a actuar ni mucho menos, pero la obra está tan bien escrita y como ya se hizo en Argentina, con una madre y su hijo actuando, que eso nos dio tranquilidad de que se puede hacer", dice.

La pareja de actores tienen larga experiencia actuando juntos, desde la película La sagrada familia (2004), pasando por la citada Sueños de revólver y La señorita Julia, que ambos llevaron al Teatro Nacional este año. Pero en ningún caso habían llegado a fusionar ficción y realidad de manera tan rotunda.

"Lo bueno de eso es que nos da a nosotros una seguridad enorme, y a Lautaro también", explica Cantillana. Para el actor, la circunstancia de la obra es única y excepcional y por ello resulta difícil de repetir: "Lautaro está creciendo y ya deja de estar en la edad del bebé que propone el autor". Por ello, más que difícil o compleja de hacer por su carácter confesional, la obra es un bálsamo, como la define el actor.

"Es un viaje muy lindo, una posibilidad muy especial ya que Lautaro entiende lo que es el teatro", concluye Cantillana.

Fuente: La Tercera.

PATTY LÓPEZ PEINARÁ LA MUÑECA EN ‘BABY SHOWER’: “HAY SANGRE Y ROCK & ROLL”

La actriz es una de las protagonistas de la cinta con que Pablo Illanes debuta como director. Dice que es “lo mejor que he hecho en cine” y promete de todo. Por estos días concretó también su paso de TVN a Canal 13 y apronta una nueva función de su obra “Gusanos”.

Hace dos sábados terminaron las grabaciones de “Baby shower”, la espeluznante película con que Pablo Illanes debuta como director. En total fueron cinco semanas, en Peñuelas y Colina, de un trabajo que todo el equipo coincide en calificar de “intenso”. Patricia López es una de ellas. Encarna a una líder de una secta con extrañas tendencias, basada en la historia real de la Comunidad de Pirque que se conoció hace un par de años.

El personaje de López es el que cuida a la protagonista, Ingrid Isensee, embarazada y a punto de dar a luz cuando se une a esta comunidad. Ella dice que “ésta es una película de terror psicológico” y que se trata de “lo mejor que he hecho en cine, sin duda”.

“Hay sangre, efectos especiales, emociones álgidas, altas tensiones… hay rock & roll”, remata con una carcajada como sacada del siniestro personaje.

La misma visión comparte Illanes, que quedó “flipando” después de la experiencia: “En lo personal fue una experiencia increíble, muy difícil. Es una película con efectos especiales, con dobles, con gritos, con sangre, que no es simple de hacer. Y además es sorprendente, yo quedé muy contento con el resultado y con el equipo técnico. Para mí fue una experiencia única y creo que la voy a repetir en algún momento”.

En cuanto a referentes fílmicos, el realizador cita a “‘El bebé de Rosemary’, básicamente. La protagonista, que es la Ingrid Isensee, está embarazada, entonces estéticamente por ahí tiene mucho de donde agarrar”. Esto se suma al fanatismo que siempre ha tenido por “Carrie”. “Sí, hay unos planos de la Patty López que son muy ‘Carrie’”, reconoce entre risas.

Ahora la misión es filmar el primer corte de adelanto, buscar socios posibles y fijar el estreno para el segundo semestre del 2010.

Patty López también tiene actividad en la pantalla chica, y también relacionado con el dar miedo: acaba de firmar contrato para irse a Canal 13, después de 12 años en TVN, para integrarse a la teleserie de hombres lobo que se empieza a grabar en diciembre. Ahí será una mujer loba con todas las de la ley, llamada “Kiara”, que tendrá que ver con los personajes del retornado Cristián Campos, de Tamara Acosta y el galán juvenil Ignacio Garmendia.

Por si eso fuera poco, también marca presencia en teatro: el 15 de diciembre estará en el Teatro Nescafé con una función especial de “Gusanos”, la obra musical en la que trabaja con niños y que estrenó hace ya varias semanas en Lo Barnechea. Esta vez el elenco infantil está compuesto por niños con síndrome de Down. Su idea es que en el futuro el trabajo se vaya dando con niños de diferentes carácterísticas.

"Mi Ultimo Round". HÉCTOR MORALES Y MANUELA MARTELLI PROTAGONIZAN DRAMÁTICO TRIÁNGULO AMOROSO

Junto a Roberto Farías filmaron una película que narra la historia de una pareja gay que ve interrumpido su amor abruptamente ante la aparición de una mujer

Un drama no menor es el que protagoniza Héctor Morales junto a Manuela Martelli y Roberto Farías en la primera película de Julio Jorquera, a estrenarse próximamente en Chile.

“Son dos jóvenes que viven en Osorno y se encuentran en un momento muy crucial para sus vidas en que no tienen alternativa de salir adelante. ´Octavio´ (Farías) es un boxeador y yo (´Hugo´) soy un ayudante de cocina al que se le murió la única persona con la que vivió toda su existencia, la abuela. Él tiene epilepsia y le dicen que no puede seguir boxeando, porque está enfermo”, cuenta Héctor Morales sobre la película a Terra.cl antes de dar más pistas sobre la relación homosexual que lo llevará próximamente a la pantalla grande, tras participar en producciones como “Súper” y “Grado 3”.

“Se encuentran en un momento en que no tienen más oportunidades en la vida, se hacen muy amigos y se vienen a Santiago. Mi personaje trabaja en Osorno, pero me quedo sin trabajo, conozco a ´Octavio´ y le propongo que nos vengamos a Santiago a ver qué nos puede deparar la vida”, cuenta el ex antagonista de “Cuenta Conmigo”, Daniel Rosselot.

“Ahí conozco a al personaje de Manuela Martelli. (Y)entendemos con ´Octavio´ con quien tenemos una relación homosexual, que toda la unidad que teníamos se ve en peligro porque las oportunidades y los problemas que tenemos en Santiago no son lo óptimo para acoger esta relación”, dice el nuevo crédito de TVN dando luces del drama que se desesncadenará a continuación en la película, producto del nuevo romance de su personaje.

“´Hugo´ nunca se enamora de él, lo que pasa es que él se deja querer. (´Octavio´ después se entera) y me deja, me abandona y me deja botado en Santiago porque encuentra que soy un traidor”, comenta Héctor a nuestro portal.

“Empiezan a vivir vidas paralelas y descubren que están forjando distintos caminos y ahí pasan muchas cosas. Es un drama”, recalca dejando claro que el personaje de Manuela Martelli, quien tiene una tienda de mascotas con su padre y quien le da a “Hugo” su único trabajo en Santiago termina por distanciar a la pareja gay.

“Es una historia muy muy triste. Son personajes muy solos que logran construir una relación debido a la soledad. Se encuentran en un Osorno muy lluvioso. Toda la película es muy triste”, concluye el actor a nuestro portal sobre la película que también cuenta con la participación de Tamara Acosta, Ariel Mateluna y Gonzalo Robles, entre otros actores.

November 8, 2009

Ilusiones ópticas: Una chilena con buena vista

Durante toda esta semana la discusión cinéfila ha estado centrada en la polémica por la película que representará a Chile en la sección mejor filme extranjero en el Oscar. Ataques a la crítica por no haber apreciado a “La nana” en su momento, denuncias de presiones políticas en la elección de “Isla 10” y acusaciones de miopía de un lado para otro. El ambiente está caliente, pero todos tienen una opinión y quieren hablar sobre cine chileno. En medio de estos dimes y diretes se estrena “Ilusiones ópticas”, el primer largometraje de Cristián Jiménez, luego de su archiconocido corto “El tesoro de los caracoles”. La cinta no viene a calmar aguas ni a dividirlas, pero entra a la cancha persignada. Quizás los espectadores se saltarán la frase de oro “no me gusta el cine chileno” e irán al cine por curiosidad, sólo para saber qué están dirigiendo sus coterráneos, ojalá así sea, porque en la sala se encontrarán con una sorpresa: “Ilusiones ópticas” está bien lejos de ese “cine chileno” que es del que se ha querido debatir esta semana. Verán una cinta dirigida con prolijidad, con pasión desmesurada por el plano y su capacidad narrativa, dividida entre el humor absurdo y el drama intimista.

En la cinta se mezclan varios relatos: Juan (Iván Álvarez de Araya), ex ciego, aún no se acostumbra a ver y lo que observa no le gusta. Historia de “superación” que aprovechará Gonzalo (Álvaro Rudolphy) para grabar un comercial para Vida Sur, la empresa de servicios médicos que operó a Juan. La misma empresa en la que trabaja David (Gregory Cohen), un funcionario apegado al reglamento que acaba de ser trasladado, que en el lenguaje laboral moderno significa ser despedido; ahí también trabaja Manuela (Paola Lattus), una triste secretaria que ve en una cirugía plástica la oportunidad de sentirse bonita. Manuela vive con su hermano (Eduardo Paxeco), un guardia de mall que se enamora de una ladrona compulsiva (Valentina Vargas) casada con Gonzalo. Más allá del cruce circular de historias, Jiménez apuesta por describir visualmente, sin privilegiar una por sobre otra, ofreciendo a los personajes el espacio para desenvolverse y mostrar sus personales infiernos a través de gestos increíblemente humanos: ir a buscar una chaqueta para salir al frío, mirar desde el edificio a las personas que despidieron, una presentación a la que le faltan láminas, comer galletas en una reunión.

Filmada completamente en Valdivia, la ciudad, la humedad y la temperatura se cuelan en la fotografía y en el tono. El gris no sólo como color, también como el equilibrio entre lo negro de su humor y lo transparente de sus intenciones, porque la cinta, teniendo múltiples lecturas y enfoques -pasan tantas cosas en el primer como en el segundo plano-, no es engañosa ni pretenciosa. Se sabe inteligente sin ser rebuscada, se sabe divertida sin necesidad de chistes, mejor dicho con chistes que se demoran en cuajar.

“Ilusiones ópticas” es de esas películas que dan ganas de ver de nuevo inmediatamente, no sólo porque sea muy buena, de hecho esa no es su principal cualidad, sino porque nos deja perplejos, sabemos que estamos ante un hecho raro, una película apasionada con las posibilidades de contar historias con la cámara, egoísta en el mejor de los sentidos porque no tiene voluntad de masas, tiene, algo inusual, reverencia por el relato, sus personajes y sus cotidianas miserias.

Fuente: La Nación.

Será la madre de la protagonista. CAROLINA ARREGUI TENDRÁ ROL CRUCIAL EN “CORAZÓN REBELDE”

Una participación especial es la que se podrá ver de la actriz de Canal 13 en la recta final de la actual producción dramática de su casa televisiva. Interpretará a “Marina”, la ex esposa del papel de Fernando Kliche y madre del personaje de Luciana Echeverría.

Luego de haber protagonizado “Cuenta conmigo”, Carolina Arregui vuelve a tomarse las pantallas de Canal 13, ya que la actriz tendrá una participación especial en la recta final de “Corazón rebelde”, la actual telenovela de su casa televisiva, en la que interpretará a “Marina”, personaje que, según fuentes de UC-TV, “gatillará varios conflictos con su aparición en un par de capítulos”.

Es que el rol de la protagonista de producciones como “Brujas” y “Don amor” será el de la ex mujer del poderoso empresario “Franco Colucci” (Fernando Kliche), a quien éste último ha dado por muerta desde hace varios años frente a la hija de ambos, “María José” (Luciana Echeverría).

Así, la joven ha crecido creyendo que su madre falleció, por lo que el retorno de “Marina” y el reencuentro con su hija, remecerá a la telenovela dirigida por Herval Abreu, ocasionando también graves problemas para el papel de Fernando Kliche.

Esta participación clave en “Corazón rebelde”, Arregui la grabó en el mes de julio pasado, justo después de haber finalizado el registro de “Cuenta conmigo” y antes de partir de vacaciones a Estados Unidos.

La producción implicó el reencuentro laboral de la figura de la señal universitaria con Herval Abreu, director que la trajo de regreso a las teleseries en 1998 con “A todo dar”, en Mega, y quien también la dirigiera en “Machos”, el 2003. Asimismo, fue su reencuentro con Fernando Kliche, su pareja televisiva en “Marrón glacé” en 1993, misma época en que tuviera un romance con él en la vida real, lo que provocó, en ese tiempo, su alejamiento de Canal 13.

Sin embargo, los años han transcurrido y si bien ambos terminaron distanciados luego de esa relación y enemistados, con el tiempo eso ha quedado en el pasado y así como en 1999 compartieron en la telenovela “Algo está cambiando”, de Mega, y el 2002 en “Buen partido”, de UC-TV, este año nuevamente lo hicieron y de la mejor manera.

Las escenas registradas por la recordada “Nice” de “Angel malo” se verán dentro de las próximas semanas en “Corazón rebelde”, las que traen un alto contenido dramático, de acuerdo a lo que adelantan fuentes de la teleserie, en razón de lo que implica para su personaje el reencontrarse con su hija y con todo su pasado.

La nueva etapa de “Mujeres de lujo”

Luego de la salida del director Ricardo Vicuña y la llegada de Patricio González, la primera producción dramática para adultos de la red privada tuvo algunos cambios, como el partir otra vez con sus grabaciones y desechar el trabajo registrado anteriormente. Asimismo, se incorporaron al elenco figuras como Héctor Noguera y Paulo Brunetti.

Luego de la crisis vivida por la salida de su director, Ricardo Vicuña, y el lento proceso que llevaba la producción, la primera teleserie nocturna de Chilevisión, “Mujeres de lujo”, vive una nueva etapa, con nuevo director, Patricio González (“Sin anestesia”), y con un ritmo de trabajo bastante fluido, el que incluyó partir con las grabaciones desde cero en el mes de octubre pasado.

Sí, porque luego de analizar el material que se había registrado durante agosto y septiembre con Vicuña a la cabeza, y que incluso había incluido escenas en Barcelona, se decidió desecharlo y empezar con las grabaciones nuevamente, ya que también hubo cambios en algunos personajes y/o se delinearon mejor ciertas historias, así como también se repasaron y mejoraron los looks de ciertos roles, aunque cabe destacar que la trama sigue siendo la misma a grandes rasgos, es decir, está centrada en un grupo de prostitutas VIP.

Respecto al elenco, en tanto, salió de éste Roberto Farías, quien pasó a formar parte del equipo de la teleserie sobre Manuel Rodríguez que prepara Vicente Sabatini, mientras que arribaron a “Mujeres de lujo” dos rostros de “Sin anestesia”: Héctor Noguera y Paulo Brunetti.

En relación a su incorporación a esta nueva apuesta, el galán argentino señala a Terra.cl que “estoy muy contento, porque es una confianza nuevamente de parte de Patricio González y del canal el darme un papel muy importante en otra teleserie, y es una teleserie nocturna donde los personajes tienen un conflicto mucho más fuerte que una teleserie de las ocho de la tarde, entonces estoy feliz con eso”.

En la producción que está contemplada que debute el próximo año por las pantallas de Chilevisión, el ex actor de “Lola” personificará a “Valentino”, quien maneja y cuida a las prostitutas encarnadas por Fernanda Urrejola, Bárbara Ruiz-Tagle, Javiera Díaz de Valdés, Catalina Guerra, Marcela del Valle y Catalina Olcay.

Esta última, al ser consultada por nuestro portal por la nueva etapa que ha comenzado “Mujeres de lujo” desde octubre, destaca que “ha sido tomado bien, se ha dado de forma súper armoniosa y hemos retomado las grabaciones con mucha fuerza”.

Por su parte, Paulo Brunetti manifiesta que “la verdad es que admiro mucho a Pato, porque hacerse cargo de una teleserie que ya había empezado no es menor, y el hacerse cargo desde cero y tratar de manifestarle la confianza al grupo, lo ha logrado con creces”, añadiendo que “Pato está buscando la perfección, que a mí es lo que más me gusta, el grupo es fantástico, y creo que es una gran apuesta. Chilevisión sigue apostando a la calidad y acá la va a tener”.

Blanca Lewin será parte de producción sobre hombres lobos

Luego de haber sido madre a comienzos de este año, la actriz retornará a las pantallas de UC-TV durante el primer semestre del 2010. Sí, porque la recordada figura central de “Lola” tendrá un importante rol en la telenovela que se prepara actualmente y que comienza con sus grabaciones en las próximas semanas.

Blanca Lewin va por su segundo rol en las teleseries de Canal 13. Y es que la ex actriz de TVN volverá a tomarse las pantallas de la estación católica luego de haber protagonizado la alargada y exitosa “Lola”. A partir de marzo del 2010 se le podrá ver en “Luna llena”, nombre tentativo de la nueva producción dramática que prepara UC-TV, la cual girará en torno a los hombres lobos.

El regreso de Lewin es confirmado por Sebastián Freund, nuevo productor ejecutivo del área dramática de la señal universitaria, quien destacó a Terra.clque “es un gusto contar con ella dentro del elenco, es una gran actriz”.

Este retorno de Blanca también se enmarca después de que ella se convirtiera en madre por primera vez a comienzos de este año. Cabe mencionar que en febrero pasado, la figura de telenovelas como “Iorana”, “Los Pincheira” y “Cómplices” tuvo a su hija Marina, producto de la relación sentimental que lleva desde hace un largo tiempo con el músico Leo Quinteros.

Y fue este hecho el que la mantuvo alejada todo este 2009 de la TV, hasta ahora, ya que a fines de noviembre o principios de diciembre partirá con las grabaciones de la nueva teleserie de su casa televisiva, de cara a salir al aire en la primera parte del año entrante.

Con respecto al papel que interpretará en “Luna llena”, Sebastian Freund señaló que “estamos todavía definiendo el personaje de la Blanca”. Eso sí, la opción que más se acercaría a realizar sería la de una periodista, quien llegaría a complicar el condominio en donde se centrará la acción de la teleserie. En ese sentido, sería una fémina que pasaría por arriba de todo con tal de conseguir sus objetivos, que vienen siendo noticias.

En la mencionada producción dramática, Blanca Lewin compartirá elenco con rostros como Ignacio Garmendia, Manuela Martelli, Tamara Acosta, Cristián Campos, María José Bello e Ingrid Parra, entre otros.

November 6, 2009

TELEMUNDO APUESTA POR REPETIR FENÓMENO “BETTY LA FEA” CON "ELISA"

El presidente de la cadena vino en persona a ver el final de la teleserie nocturna y según él, el camino recién empieza: “Va haber un antes y un después”, promete.

Absolutamente “en llamas” estaba Marcos Santana, el presidente de la cadena Telemundo, tras ver el final de “Dónde está Elisa” la noche del miércoles. Como “brillante” lo calificó, explicando que según él “se cerraron muy bien las historias, de forma magistral. Es increíble cómo lograron hasta el último minuto no perder el ritmo, nos mantuvieron atentos”.

El presidente de la segunda cadena latina más importante en Estados Unidos vino acá, literalmente, para llevarse a “Elisa”. Se la lleva al resto del mundo, en virtud de la alianza estratégica que tiene Telemundo con TVN para la distribución de sus contenidos a nivel internacional. Igual como se llevaron en un momento “Amores de Mercado” para hacer “Amor descarado”, “Romané” para hacer “Gitanas”, “Los Pincheira” para hacer “Los Plateados”, “Entre medias” para hacer “Sinvergüenza”, etc. Todo esto para más de 70 países alrededor del mundo.“

‘Elisa’ es una telenovela que va a ser un antes y un después dentro del género. Así como ‘Betty la fea’ en el género del humor transformó la telenovela, ‘Elisa’ lo hará en el suspenso. Vinimos exclusivamente de los Estados Unidos a apoyar no sólo a TVN, sino a la industria en Chile. Acá se está gestando una gran industria, hay muchísimo talento y futuro. ‘Elisa’ es prueba de ello”, enfatiza.

La gente de Telemundo siguió cada paso de la telenovela nocturna y los acompañaron en la muestra en Cannes. Dice Santana que “‘Elisa’ apenas comienza su viaje. Creo que en la medida en que se produzcan las versiones locales a nivel internacional y la prensa, los medios y los artistas indaguen de dónde nació todo esto, van a terminar en Santiago. Y van a terminar en grandes negocios, co-producciones, intercambio de actores… esto es el comienzo apenas”, afirma entusiasmado.

Además está seguro de que como acá batió récords de sintonía, lo propio hará en los países a los que llegue. Concretamente, “estamos apostando a adaptaciones locales en Estados Unidos, España, Italia, Portugal, Inglaterra, Rusia, Grecia, Turquía, Indonesia, Brasil, a eso estamos apostando”.

VOLPATO RESIGNADA: “LA GENTE VA A SEGUIR GRITÁNDOME ´ASESINA´”

El crédito del área dramática de la señal pública analiza el personaje que la tuvo en la cúspide de su carrera, habla del buen trabajo del guión, asume que tomó elementos de María del Pilar Pérez y dice que finalmente, para ella, la esposa de “Bruno Alberti”, fue un rol más y que pretende seguir rompiéndola.

Paola Volpato es una de las actrices del momento. Aunque ella pretenda no asumirlo así y traspasar gran parte del mérito de su personaje “Consuelo Domínguez” al equipo de guionistas de “¿Dónde está Elisa?”, la teleserie que entre cuestionamientos varios terminó este miércoles.

“Estaba escrito de forma impecable, el grupo de guionistas, Pablo Illanes armaron un personaje muy querido por ellos. A pesar de ser violento y perverso, es un personaje que ellos tenían súper claro en su cabeza, por lo tanto, eso me permitió crea un (rol) bien redondito. Y empezábamos piola, porque había que mantener el misterio, pero después se desataba”, dice el crédito de la estación pública.

Consultada respecto de los méritos propios que ella asume tuvo a la hora de dar vida a “Consuelo”, dice que lo suyo fue por “hacer un personaje creíble, trabajar con la verdad y nunca juzgarlo, en ningún momento. Lo que me entregan es lo que trato de plasmar de verdad. No me pongo a decir ´qué mala ella´, nada. Las circunstancias dadas me hacen trabajar en pos de eso y también (hay) muchos años, mucho carrete. Entre la verdad mía, el talento, todo se conjugó”, cuenta .

Respecto a si tomó un modelo a imitar, Volpato reconoce que algo de eso hubo. “No me inspiré en alguien especial. Sí como actriz uno siempre anda copiando cosas de la gente, porque anda mirando todo el tiempo. Justo en ese momento apareció el crimen de María del Pilar Pérez, eso me reforzó una idea que yo tenía, porque decía ´está bien hecho el personaje, pero no puede existir alguien tan malo. Y no, pues, con ella (uno se da cuenta) que sí. Y si está en Chile, que es un país tan chiquitito, cómo será en Estados Unidos o en China... Fue un impulso para decir ´esto existe´. Después miraba fotos y videos para buscar gestos”, agrega.

¿Cómo ha sido verte en pantalla transformada en esta mujer tan perversa?, le pregunto a Volpato. “Me río mucho. Nos reímos juntos (con su marido). Uno la ve con otros ojos, porque es actor, pero independientemente de eso creo que ha habido escenas de gran nivel, no sólo mías”, revela antes de dar un ejemplo.

“Hubo una escena en que ´Bruno´ me pedía que nos entregáramos, quedó redondísima, hay algunas (escenas) que me han emocionado”, reconoce.

Sobre la reacción que generó en la gente su personaje, Paola tiene algo que contar. “La teleserie ha sido tan mediática que para la gente es bien impactante verte asesinando a alguien y al otro día encontrarte comprando limones en el supermercado. Necesitan tocarte, hablarte. Y la única forma que encuentran es tirándote la talla como en mala onda. Pero después de eso siempre felicitan”, comenta.

“Creo que este cuento va a durar un tiempo más, creo que la gente va a seguir gritándome ´asesina´, pero yo estoy en ´Los Ángeles de Estela´, ahora. Es otro tipo de personaje, el día a día va ser seguir haciendo a ´Paloma´ “, dice convencida.

Pero como ya la malvada “Consuelo” es parte del pasado aunque su recuerdo permanezca vivo en la memoria colectiva, Volpato tiene claro que de ahora en adelanto hay harto que hacer en materia actoral.
“Ojalá sea uno más, de aquí para arriba. Los años, el oficio, todo va sumando. ´Consuelo´ llegó en el momento justo. Quizá años antes no hubiera tenido la concreción que tuvo ahora. Y espero que los personajes que vengan sean así de maravillosos, así de redonditos para seguir rompiéndola”, concluye.

DIRECTOR DE "LA NANA" CIERRA LA POLÉMICA CON "DAWSON"

Lo que comenzó como una exposición pública de válidas opiniones, terminó como una especie de enfrentamiento mediático entre dos películas nacionales. Sebastián Silva puso punto final con una declaración en que despeja algunos puntos.

Como una bola de nieve creció en los últimos días la inédita confrontación entre "Dawson, Isla 10" y "La Nana" por el cupo de abanderado a chileno a aspirar a una nominación al Oscar como Mejor Película Extranjera. La cinta de Miguel Littin, elegida por el Consejo del Arte y la Industria Audiovisual para representarnos en ese terreno, según se dio a conocer oficialmente el 10 de septiembre, se encontró con voces que pedían reconsiderar la decisión y apoyar a "La Nana", argumentando una mejor llegada internacional. Específicamente por su exitosa exhibición en Estados Unidos y en diversos festivales alrededor del mundo (ver notas relacionadas).

Hablaron varios, unos abanderados por un lado, otros por el otro lado. Pero hasta aquí llegó todo. El director de "La Nana", Sebastián Silva, emitió una declaración que circuló el día jueves que versa íntegramente como sigue:

"Estimados, ante los últimos dimes y diretes de la polémica en torno al Oscar, que enfrentan mediáticamente dos películas chilenas, creo pertinente señalar que ésta no ha sido iniciada ni promovida por la producción de la película “La Nana”, que he dirigido. Sólo he dado mi opinión y he respondido honestamente cuando se me ha preguntado.
A estas alturas, lo que era un legítimo debate se ha transformado en algo desproporcionado, que le hace muy mal al cine chileno y a los que pretendemos vivir de él.

Siento que en algunos sectores se está intentando utilizar esta situación de manera política. La gente involucrada en “La Nana” y yo, nunca hemos opinado que la nominación de la película de don Miguel Littin fuera un acto de corrupción. Simplemente sentimos que fue un error. En su momento manifestamos nuestro desacuerdo con los mecanismos con que se realiza, pero no dudamos de la buena fe de quienes tomaron la decisión. Estamos conscientes, desde hace un buen tiempo y luego de hablar con Don Miguel, que esto es irrevocable y, por lo tanto, no estamos destinando esfuerzos, de nuestra parte, en ello. Si existe un grupo de personas que defienden nuestra película e intentan cambiar las cosas, nos sentimos apoyados pero, al contrario de lo que ha declarado el señor Andrés Wood, sabemos perder y no pretendemos gastar energías innecesariamente ante hechos consumados.

La prensa ha señalado que don Miguel Littin dijo que yo, entre otras muchas cosas, “le amenacé con amigos poderosos”, amigos que desconozco. En una reciente conversación telefónica, don Miguel me aseguró que sus palabras fueron malinterpretadas y sacadas de contexto y no tengo razones para dudar de ello.

Por mi parte, y en nombre de la película “La Nana”, doy por cerrada esta polémica, que tanto daño hace a una industria tan pequeña y frágil y le deseo, por lo demás, mucha suerte a la película que nos representa en la Academia.

Atte.
Sebastián Silva
Director de "La Nana"

*La película protagonizada por Catalina Saavedra no se queda sin pan ni pedazo, ya que el mismo Consejo que impulsará a "Dawson" para los Oscar, hará lo propio con "La Nana" para los premios Ariel, en México. Aparte del Oscar, "Dawson" va por los Goya, en España.

November 5, 2009

Grupo Facebook en apoyo a Catalina Saavedra

Un lector de nuestra página nos ha hecho llegar esta nota en apoyo a Catalina Saavedra.


Este sitio ha seguido de cerca la carrera de Catalina Saavedra luego de su excepcional actuación en la película de Sebastián Silva “La Nana”. A raíz de esto y ante la negativa de Chile de enviar como su representante a esta cinta, se ha formado un grupo a través de la red social facebook para ejercer presión a nivel internacional para que Catalina sea una de las nominadas a Mejor Actriz en la próxima edición de los Premios Oscar. Es por eso que nosotros también nos adherimos a esta campaña, para que la actriz chilena esté presente en dicho evento apoyada por el público que la respalda.

Cabe destacar que hay otros grupos de Facebook que invitan a unirse apoyándo una posible nominación de Catalina Saavedra a los Premios Oscar por su rol de Raquel en la Nana.

Gracias a Tomás Lasnibat por hacernos llegar esta información.

Por Felipe Gordon Benavente

Paola Volpato revela los últimos secretos de Consuelo Domínguez

Tras el capítulo final, la actriz decidió abrir la mente de la asesina más famosa de la TV chilena: ¿Por qué huyó con su hija? ¿Cuál fue su único error? Aquí, las respuestas.

En medio de un animado cocktail organizado por TVN, para ver el último capítulo de "Dónde está Elisa?" con todo el elenco de la serie nocturna, Paola Volpato decidió anoche desentrañar los últimos misterios de la alterada mente de Consuelo Domínguez, cuyo final como "villana" fue bastante duro: 40 años de prisión por tres asesinatos y encubrir el rapto de su sobrina.

¿Por qué no entregó a su esposo al saber que él secuestró a Elisa? ¿Que pretendía al obligar a su hija Flor a huir con ella? ¿Fue justo el castigo? De todo ello habló la actriz con Emol en las oficinas que tiene el canal estatal en Bellavista.

Consuelo recibió 40 años de prisión. ¿Quedaste conforme con ese fin para tu personaje?
"Creo que es justo porque si hubiera muerto o sufrido locura, ella no se habría dado cuenta de todo el daño que hizo. Habría salido libre de polvo y paja. ¿Muerta? No pasa nada".

¿Cómo fue ver en familia los últimos capítulos de la serie?
"Los analizamos harto y me reí mucho. Hay escenas en que una dice que se podría haber estado mejor. Pero independiente de eso, siento que ha habido escenas de gran nivel, como cuando Bruno me pide que nos entregáramos (a la policía). Creo que quedó redondísima, me emocioné mucho al verla".

¿Cómo crees que funcionaba tu personaje sicológicamente? ¿Actuaba de forma tan violenta porque quería proteger a su familia o para mantener las apariencias?
"Evidentemente, Consuelo tiene un carácter sicótico, es una mujer enferma. Soluciona las cosas de una forma en que ella piensa que es lo mejor".

¿Cómo así?
"Lo que pasa es que muchos asesinos en serie, que son muy inteligentes, no dejan rastros ni pruebas. Pero ella, al estar tan involucrada con Bruno Alberti, porque está muy enamorada, lo quiere defender. Y comete un crimen por él. Pero como él está todo el rato ninguneándola y tratándola de estúpida, comete un error. Saca de la caja fuerte del banco las pruebas del crimen de su sobrina (el arma, una cámara y el llavero de la cabaña) y se las muestra a su esposo, para darle a entender que no es tan estúpida. Las había escondido. Fue error fatal. Se pudo quedar piola dejándolas encerada en el banco por años y ya. No caía presa".

¿Por qué Consuelo se arranca con su hija Flor al final de la serie? ¿Qué pretendía?
"Ella está tratando de escapar de cualquier forma. Piensa que si se esconde, va a poder encontrar la paz, y lo que le queda es su hija. Lo que también es feroz, ya que le dice que nuca se van a separar. Uno puede pensar 'que madre más amorosa', pero en el fondo la está obligando a estar con ella. Es terrible como concepto. Consuelo sintió que en ese mundo, en las primeras viñas de su papá, donde vivió toda su infancia y realmente fue feliz, iba a encontrar un poquito de esa paz que después nunca encontró".En ese momento, Consuelo recuerda las burlas que le hicieron sus hermanos cuando era niña. Es ninguneada."Claro, ella siempre vivió a la sombra de Raimundo. Y evidentemente ese fue el preámbulo de un odio y rencor muy grande, que cuando pudo sacarlo, lo sacó de esa forma en que vimos".

¿Qué pasará contigo ahora que "Elisa" ya se despidió de las pantallas?
"No sé. Me imagino que este cuento mediático va durar un tiempo más. La gente va a seguir gritándome asesina en la calle, pero nada... Ahora estoy en 'Los Ángeles de Estela' donde lo paso muy bien. Mi un personaje es de comedia, bien lineal, lo paso muy bien en el día a día. Y estoy esperando el próximo proyecto de TVN".

¿Interpretar a Consuelo representa un quiebre en tu carrera? ¿O todavía es muy pronto para pensar eso?
"Ojalá. Espero más de aquí para arriba. Pero soy consciente que los años, el oficio, las tablas, todo eso va generando, va sumando en experiencia. Y Consuelo llegó en el momento justo. A lo mejor si hubiese llega unos años antes, no habría tenido la concreción que tuvo. Ojalá que los personajes que siga para mí, sean así de redonditos y así de maravillosos".

Fuente: El Mercurio.

Minuto a Minuto: Revive el esperado gran final de ¿Dónde está Elisa?

La teleserie nocturna de Televisión Nacional llegó a su fin tras seis meses al aire. El episodio logró 51 puntos promedio de rating online con peak de 57.

La teleserie nocturna de Televisión Nacional ¿Dónde está Elisa? llegó a su fin tras seis meses al aire. El último episodio logró récord de sintonía con un promedio de 51 puntos promedio de rating online y un peak de 57, entre las 22:01 y las 22:38 horas. En el mismo horario, Canal 13 obtuvo 14 unidades, Mega 7 y CHV 5 puntos.

22: 38: Camilo Rivas es informado de un nuevo caso. Deberá encargarse de una nueva investigación. La escena logra 57 puntos de rating online y marca el fin de la historia escrita por Pablo Illanes.22: 36: La subcomisario Portugal se va de la Brigada y se despide de Rivas. "Sabes dónde buscarme", le dice.
22: 35: Consuelo Domínguez es juzgada. Recibe la pena máxima: 40 años.
22: 32: Javier Goyeneche e Ignacio Cousiño se despiden en el aeropuerto. Goyeneche decide irse a Buenos Aires. "Yo no quiero echarte de menos", le dice el ex esposo de Olivia al arquitecto. "No me gustan las despedidas", le responde y promete: "Volveremos a estar juntos. Te espero en Buenos Aires", afirma el amigo de la menor del clan Domínguez.
22:29: Francisca Correa y Camilo Rivas visitan el cementerio. "Yo sigo soñando con Elisa y veo como se cae al barranco", le cuenta Correa, agradecida por la labor del comisario. "Cómo pagarte lo que has hecho por mí" agrega la esposa del empresario."Yo fui muy feliz con usted. Volví a sentir cosas que pensé que tenía absolutamente bloqueadas. Yo la amé y sé que podré volver a hacerlo", confiesa el detective. "En otra vida, quizás", le responde Correa.
22:26: La fiscal Castañeda felicita a Rivas por su labor en la Brigada de Homicidio y recalca que la autora de los crímenes "ya está encerrada".
22: 25: Olivia muestra intenciones de reconciliarse con Ignacio Cousiño, su ex marido, y lo invita a cenar. Rating sube a 56 puntos online.22:21: Comienza el tiroteo entre la policía y Consuelo. La homicida recibe una bala en la pierna y corre herida por la viña. Rivas la sigue hasta que la asesina en serie cae al suelo. "Suelte el arma. En este momento queda detenida", informa el comisario. La escena marca 55 puntos de rating online.22:18: La policía calma a Florencia. Mientras, Raimundo encara a su hermana. "Por una vez en tu vida sé valiente y dime la verdad". "Sí, yo le disparé, pero yo la quería, te lo juro. Pero cuando supe toda la verdad, lo hice", confiesa la asesina. "Te as a podrir en la cárcel y después en el infierno. Mátame, es lo que necesito ahora, mátame" grita el empresario. "No me provoques, porque lo voy a hacer", responde la esposa del Alberti apuntándolo en la sien. "Dispara, yo sé que no te vas a atrever", desafía el padre de Elisa e intenta quitarle el arma a su hermana todo. Se escucha el primer balazo.
22: 14: Ahora Raimundo Domínguez se enfrenta a su hermana. "Sé perfectamente hasta dónde puedes llegar, te conozco desde chiquitita", asegura el empresario. Florencia, en tanto, logra escapar.22: 12: "No voy a pagar por algo que no he hecho, soy inocente", afirma Consuelo. "La bodega está rodeada, ríndase", pide Rivas ante la amenaza de la viuda de Alberti, quien apunta a su hija. "Usted lo hizo, usted mato a Elisa, lo hizo para salvar a su marido, pero no es una asesina. Le prometo que podemos llegar a un acuerdo", agrega el comisario.
22:08: La fiscal Adriana Castañeda llega hasta la casa de Olivia para comunicarle que encontraron a la mayor del clan Domínguez. "Su hermana escapó porque no quiere enfrentar a la justicia. Lamento ser yo quien tenga de decírselo, pero tenemos pruebas de que Consuelo Domínguez fue la autora del asesinato de Bruno Alberti", revela Castañeda ante la sorpresa de la arquitecto, quien está acompañada por su ex marido Ignacio Cousiño (Alvaro Morales) y por Nicolás Errázuriz (Andrés Velasco).Y agrega: "Finalmente la investigación arrojó los resultados y no hay duda. Consuelo Domínguez asesinó a Juanita Ovalle y también a Elisa Domínguez". La teleserie marca 50 puntos de rating online.
22:01: Comienza el último capítulo de la historia. El comisario Rivas logra dar con el paradero de Consuelo Domínguez, quien tiene secuestrada a su hija Florencia.

Fuente: La Tercera.

Cómo se grabó el último capítulo, que ayer llegó a los 57 puntos de rating

En una viña de Los Andes y con los actores desbordados emocionalmente se registraron las escenas que ayer promediaron 51 puntos online y un peak de 57. Una imagen quedó fuera de la edición: Nicolás (Velasco) visitando a Consuelo (Volpato) en la cárcel.

"Sí, yo le disparé. Pero yo la quería, te lo juro". Con esa frase, Consuelo (Paola Volpato) reconoció por primera vez que ella mató a "Elisa". Fue uno de los momentos clave del último capítulo, que se exhibió anoche y que promedió 51 puntos de rating online y 57 de peak. La confesión de la "villana" fue frente a Raimundo, que la miraba con odio y la desafiaba a que lo matara. Después, quedó su huida frustrada, donde toda la policía la persiguió por la viña familiar y el comisario Rivas (Rudolphy) le disparó en la pierna antes de apresarla. El peak del capítulo no llegó en los momentos de las balaceras, sino en el minuto final, cuando Rivas emprende un nuevo caso y aparece la palabra "fin" en pantalla.

Claro que no todo lo que se grabó para el episodio apareció al aire. Una escena que no se vio fue cuando Nicolás (Andrés Velasco) va a visitar a Consuelo en prisión y le lleva cigarrillos. Ella no recibe bien su presencia y le lanza su regalo en la cara.

Donde no hubo metraje que desperdiciar fue en las escenas de acción. Esos pasajes se registraron en una viña en Los Andes. "Fueron complejas, se hicieron en dos días distintos. Uno, con un calor infernal, en el que estuvimos muchas horas encerrados en las bodegas", cuenta Volpato, que recuerda que "eran escenas fuertes emocionalmente y requerían de efectos especiales, entonces había que repetirlas muchas veces". En ese sentido, Alejandra Fosalba (detective Portugal) cuenta que el esfuerzo del equipo fue por hacerlo lo más rápido posible: "No podías estar repitiendo mil veces con esa carga emocional". Volpato asegura que su fórmula para grabar la secuencia fue funcionar con "piloto automático": "Ya no pensaba, trataba de resolver actoralmente, pero el cansancio y la angustia eran de verdad". Las tomas de la persecución policial, en cambio, fueron "más relajadas", cuenta Volpato. Mientras que Fosalba agrega que la dificultad pasó por la coordinación de los detectives extra que participaban en la acción.

Otro problema fue que las escenas tenían que ser grabadas con luz de día y, por eso, casi todo se hizo a presión. "Toda la secuencia de la persecución se grabó en muy pocos minutos, casi a tiempo real", dice Volpato. Claro que no todo fue tensión. "Almorzamos todos juntos y nos reímos mucho, compartimos, era como salir a la realidad de la ficción", añade Paulette Sève (Florencia). Y Volpato cuenta que tomó muchas fotos a lo largo de la producción, las que una vez terminadas las grabaciones sirvieron para un "power point muy divertido, con todas las tallas, los amores imposibles y las preguntas sin respuesta de Elisa. Después de tanta angustia era importante reírnos".

Ayer, parte del elenco se reunió a ver el último episodio en el auditorio de la señal estatal. Claro que hubo notables ausentes: ni Alvaro Rudolphy ni Sigrid Alegría estuvieron presentes. Este fin de semana se repetirá el capítulo, mientras que Conde Vrolok se emitirá a las 22 horas desde hoy.

Los "cabos sueltos" que dejó la historia

1. ¿Dónde está el detective Briceño (Juan José Gurruchaga)? Se le vio por última vez como un frustrado sicario contratado por Raimundo (Melo) para matar a Bruno (Reyes). Nunca más se supo de él, y eso que la policía estaba al tanto de sus andanzas. ¿Ahora es guardia de seguridad?

2. La "testigo clave". Begoña Basauri, que había sido abusada por Bruno, no atestigua en su contra porque Consuelo le entrega un cheque. Aunque la detienen por falso testimonio, nunca se vuelve a ver qué pasó con ella, que pasó con el cheque y por qué la justicia no tomó ese dato como clave contra ella.

3. Los dibujos "paranormales" de la hermana de Elisa. Tenía "una conexión especial" con el más allá. Dibujaba "de vez en cuando". Cuando "se inspiraba por los sueños". Pero de un día para otro, no se vuelve a saber de las aptitudes artísticas de la más chica del clan Domínguez.

Fuente: La Tercera.

Los secretos de belleza de María Elena Swett.“Soy de un estilo camaleónico”

A la actriz de TVN le gusta cambiar y jugar a vestirse para cada ocasión. Asimismo, destaca su fascinación por los masajes, a la vez que critica el uso inconsciente de la cirugía estética.

A sus 30 años, ‘Mane’ Swett atraviesa por un gran momento personal y profesional. Actualmente protagoniza la apuesta del canal estatal, “Los Angeles de Estela”, mientras que felizmente casada con Felipe Braun, no descarta convertirse en madre en un futuro cercano. Una mujer que destaca por su belleza, frescura y sobria elegancia, y es sobre sus secretos de cosmética, moda y salud, que la actriz nos revela a continuación.

–¿Cuál es tu crema infalible para el rostro?
–Face Finishing Moisturizer de Perricone. Es una crema hidratante que con una pequeña cantidad, te deja la piel suave y con un brillo natural… Y además huele rico, como a rosas.

–¿Y tu descubrimiento cosmético de los últimos meses?
–Es un producto muy simple y lo probé hace solo un par de días. Es un desmaquillador bifásico de Neutrógena, que debe estar en todas las farmacias. Había probado tantos buscando uno que sacara el maquillaje de los ojos, especialmente el de las pestañas, y que no me dejara irritado el ojo después de tenerlos todo el día maquillados...¡hasta que lo encontré!

–¿Cuál es el mejor dato de belleza que te han dado y quién te lo dio?
–Un chorro de agua fría después de la ducha… Me lo decía mi mamá

–¿Cuál es tu mayor problema físico y cómo lo combates?
–Tengo psoriasis. En esta época la controlo bastante bien porque el sol me ayuda mucho. Pero durante el año, la verdad ya la dejo estar, porque he probado tantas cosas y nada me la ha curado… Aunque desde que decidí despreocuparme, me bajó bastante.

–¿Cuál es tu opinión con respecto a la cirugía estética? ¿Tienes o te harías alguna?
–Me impresiona el nivel de inconsciencia que hay en torno a las cirugías. No sé en qué momento dejó de hacerse por un fin estético o de salud, y se transformó en una fábrica de extrañas protuberancias. Y esta fiebre de inconsciencia está enfermando a médicos y pacientes, es cosa de ver los riesgos que están corriendo. Pero en algún momento esto tendrá que parar o encaminarse bien, por lo menos. Mientras tanto, yo me abstengo de hacerme una…, me da miedo.

–¿Cuál es el alimento infaltable en tu “refri” y el que jamás encontraremos allí?
–Jugo de piña natural, tomo todos los días todo el día, me cuesta mucho tomar agua. Y otro infaltable y mi placer culpable es la mayonesa Kraft, que es deliciosa, cremosa, sabrosa…, unos canapesitos de mariscos con un toque de Kraft…mmm… ¡ya quiero uno!... Y no puedo pensar en algo que jamás tendría en mi refri, en mi casa se come muy variado y yo como de todo… no, quizá guatitas, no.

-En materia de vestir, ¿Cómo defines tu estilo? ¿Alguna prenda fetiche?
–Mi fetiche son los jeans, o unos pantalones pitillo negro que me pongo con todo. Me gusta mucho la ropa de Jasmin Chevar, y aunque tengo un closet bastante variado, durante la semana me pongo siempre lo mismo… No sé si ese podría ser un estilo, pero un estilo cómodo es prioridad para mí. Ahora, para el fin de semana o celebraciones me gusta jugar, soy de un estilo “camaleónico”: me gusta cambiar, jugar a vestirme para la ocasión, verme siempre distinta, como si fueran mujeres diferentes, es lo único entretenido que le veo a la opción de arreglarse y si es así… juego.

-¿Qué talla y medidas tienes?
–En general soy talla S, pero en invierno cambio a M, porque la ropa abrigada la uso más suelta por comodidad.

-¿Y tu altura y peso?
–1 metro 60 y 50 kilos.

-¿Qué es lo que más destacas en tu look?
–Me gusta más calidad que cantidad. No uso joyas y prefiero ricas telas más que un gran diseño. Me parece elegante cierta sobriedad, y no me esfuerzo por ser original, pero sí por no homogeneizarme con el resto.

–¿Y tu mejor truco para disimular defectos?
–Acentuar mis virtudes.

–¿Cuál es tu placer culpable (estético) que haces cuando puedes?
–Mi placer culpable son los masajes de relajación, pero son placeres tan culpables que no me doy el tiempo para hacerlos y ¡eso que me hacen tan bien! El último fue como en marzo, en Tailandia cuando estaba haciendo “la ruta de shangrila”…, claro que ¡¡esos sí que son masajes!!

–¿Y el peor look que has tenido en tu vida?
–Yo creo que debo haber tenido diez años. ¡Uf! Qué vergüenza acordarme y me juraba tan linda así. Por supuesto, la chasquilla de araña y ojalá en variadas capas, después le sumé un jopo por encima… ¡qué fuerte! Más el pantalón con dobladillo abajo y ¡peor!, porque siempre he tenido las piernas muy delgadas y yo andaba feliz con la cañuela al aire. ¡¡Menos mal no usé los amasados!!

November 4, 2009

"La nana", récord en EE.UU.


Lleva tres semanas en la cartelera estadounidense y su taquilla ya superó la barrera de los US$ 100 mil de recaudación, transformándose en el filme chileno más exitoso en ese país. Las 13 copias del filme dirigido por Sebastián Silva recaudaron durante el último fin de semana US$ 139.657.

De acuerdo con el promedio de ingreso en relación con la cantidad de salas donde se presenta, "La nana" se ubica en el décimo puesto con US$ 4.175 por salas, casi al mismo nivel de la última película de los hermanos Coen, "A serious man", que recauda US$ 4.355 en promedio.

Fuente: El Mercurio.

"Elisa": Impactante desenlace marcará esperado gran final

Este es el adelanto que entrega TVN del último capítulo de su teleserie nocturna. Si no quiere saber qué sucederá hoy, no continúe leyendo.

Se develó todo el misterio. Consuelo Domínguez (Paola Volpato) es la autora de los asesinatos de Elisa (Monserrat Prats), Juanita Ovalle (Bárbara Ruiz-Tagle) y Bruno Alberti (Francisco Reyes). Porque anoche, la mayor del clan Domínguez fue desenmascarada entre sus familiares -capítulo que logró récord de sintonía con un peak de 56 puntos- y está a punto de ser detenida por la policía. Eso sí, si ella finalmente lo permite. Si no quiere saber detalles del episodio final de la teleserie nocturna de TVN, no continúe leyendo.

Consuelo está descontrolada. Ya nadie es capaz de detenerla y tras raptar a su hija Florencia (Paulette Seve) y esconderla en la bodega de una viña en las afueras de Santiago, ahora la homicida en serie se enfrentará a la policía.

El equipo liderado por el comisario Camilo Rivas (Alvaro Rudolphy) logra dar con el paradero de la viuda del arquitecto, pero ésta no se entregará así de fácil y utilizará a la menor de sus hijos como rehén.

Así las cosas, Domínguez amenaza a Raimundo (Francisco Melo) con matarlo luego de que el abogado la encarara tras conocer los brutales crímenes.

"Consuelo, es lo que necesito ahora, mátame" grita el empresario. "No me provoques, porque lo voy a hacer", responde la esposa del Alberti apuntándolo en la sien. "Dispara, yo sé que no te vas a atrever", desafía el padre de Elisa e intenta quitarle el arma a su hermana todo esto ante la atenta mirada de Rivas, quien minutos antes logró rescatar a Florencia.

Y mientras a kilómetros de la capital peritos y miembros de la policía de investigación intentan capturar a la homicida, en la casa de Olivia la fiscal Adriana Castañeda (Patricia López) comunicará a la menor de los Domínguez los resultados de investigación.

"Su hermana escapó porque no quiere enfrentar a la justicia. Lamento ser yo quien tenga de decírselo, pero tenemos pruebas de que Consuelo Domínguez fue la autora del asesinato de Bruno Alberti", revela Castañeda ante la sorpresa de la arquitecto, quien está acompañada por su ex marido Ignacio Cousiño (Alvaro Morales) y por Nicolás Errázuriz (Andrés Velasco).

Y agrega: "Finalmente la investigación arrojó los resultados y no hay duda. Consuelo Domínguez asesinó a Juanita Ovalle y también a Elisa Domínguez".

Fuente: La Tercera.

Carmen Gloria Bresky estará en nueva teleserie de CHV. FIGURA DE “CASADO CON HIJOS” REGRESA A LA TV DE LA MANO DE VICENTE SABATINI

Quien diera vida a la recordada “Marcia” de la exitosa sitcom de Mega retorna a la pantalla chica. La actriz será parte de la telenovela que dirigirá Vicente Sabatini sobre Manuel Rodríguez, la cual estrenará la red privada en marzo del 2010.

En el 2007 terminó con las grabaciones de “Casado con hijos” y si bien había tenido apariciones esporádicas en algunos productos dramáticos en la TV, no es hasta ahora que Carmen Gloria Bresky, la recordada “Marcia” de la exitosa sitcom de Mega, regresa a la pantalla chica con un proyecto de larga continuidad. Y es que la actriz fue convocada por Vicente Sabatini para ser parte de la teleserie sobre Manuel Rodríguez que él hará para Chilevisión, la cual debutará el primer semestre del próximo año.

Al ser consultada por Terra.cl, la actriz confirma la información y destaca que “me parece entretenido. Este era el tipo de proyecto que estaba esperando para volver a la televisión, para hacer algo diferente a lo que estaba haciendo antes. Es otro género y tenía muchas ganas también de estar en un proyecto de época y Bicentenario”.

En ese sentido, la figura de telenovelas como “Piel canela”, “Hippie” y “Brujas” manifiesta que “tenía ganas de que viniera un proyecto interesante, porque se me fueron ofreciendo otras cosas, pero no me eran tan atractivas, hasta que Vicente me llamó y se dio en el momento preciso, porque pude dedicar un buen tiempo a estar con mis hijos. O sea, si es que antes hubiera surgido un proyecto así quizás no lo hubiera podido tomar por lo mismo, porque tenía otra prioridad, pero ahora este proyecto llega en el momento perfecto y me puedo abocar a él cien por ciento”.

Respecto a la imagen que tendrá que superar de la recordada “Marcia” de “Casado con hijos”, la ex partner televisiva de Marcial Tagle señala que “lo hago con mucha tranquilidad. Desde la última vez que hice a la ´Marcia´ ha pasado bastante tiempo, o sea, entremedio tuve un embarazo y nació mi hijo, entonces en mí ha habido un proceso súper largo también de ir dejando el personaje. Además hice una película y obras de teatro, entonces siento que no me va a costar tanto dejar el personaje, y aparte que la teleserie está escrita de una manera y el personaje está súper claro lo que es, por lo que una como actriz tiene que ponerse en el rol no más”.

En relación al llegar a una producción del ex director estrella de TVN, Vicente Sabatini, Bresky afirma que “ha sido súper bueno. El trabajo se toma con ene seriedad, con el tiempo que se necesita y hay un equipo súper grande y profesional, todo de primera calidad, entonces es exquisito volver a trabajar en un buque así de bueno”, añadiendo que está muy contenta de llegar a un canal como Chilevisión.

En la producción dramática sobre Manuel Rodríguez, Carmen Gloria interpretará a “Tadea”, una esclava de la familia “Segura y Ruiz”, quien debe cuidar a la joven de la casa, “Francisca de Paula Segura y Ruiz” (Sofía García). Esta última será la pareja del protagonista de la teleserie, el guerrillero que será encarnado por Ricardo Fernández.

Acerca de este rol y la esclavitud que simbolizará, Bresky adelanta que “se van a tocar temas duros y profundos”, mientras que da a conocer que por estos días comenzará con clases de lenguaje popular, a la vez que ya está viendo el vestuario y el look de su papel para en los próximas semanas partir con las lecturas de guión con el fin de comenzar las grabaciones en diciembre.

Debut vampiresco. "VROLOK" MUERDE A SU PRIMERA VÍCTIMA Y HACE HISTORIA EN NOCTURNAS

La nueva teleserie de TVN, destinada a tomar la posta del éxito que deja "Elisa", tuvo su primer episodio con poca sangre pero bastante atención: sin ir más lejos, se convirtió en el mejor debut histórico de los culebrones prime.

La carne del sandwich del llamado "Súper Martes" de TVN fue "Conde Vrolok". La debutante teleserie nocturna de vampiros fue puesta en medio de las sandías caladas, "¿Dónde está Elisa?" con su penúltimo capítulo y "Pelotón" con el ingreso de 8 nuevos reclutas.

Con ese camino pavimentado, la novela tuvo un estreno de 40 minutos donde dio a su conocer a sus personajes y tiró sus primeras líneas. Un poco lenta en su acción y con la rareza de ver a los mismos actores que pocos minutos antes estaban en la misma pantalla, pero situados en el siglo XXI y persiguiendo a una asesina llamada "Consuelo".

Como sea, las cosas en "Conde Vrolok" empiezan en 1880 en el pueblo de Santa Bárbara, de noche y con harto humo. "Domingo Vrolok" (Alvaro Rudolphy), el siniestro protagonista, llega a una tétrica mansión que le pertenece por familia, aunque está claro que sus "antepasados" son él mismo porque tiene más de 100 años de vida a pesar de que se ve como cuarentón. Así son los vampiros, se mantienen como tuna con la sangre.

Vrolok se presenta en sociedad la misma noche de su llegada, en un matrimonio celebrado por el cura "Faustino Rengifo" (Julio Milostich peinado como los Beatles y barbón). Está casi todo el pueblo, porque éste es pequeño y todos se conocen. Ahí, el vampiro "pincha" inmediatamente con la novia, "Emilia Verdugo" (Francisca Lewin) que recién casada y todo queda prendada del seductor. Era que no, si el hombre (o demonio... léase con música tétrica) lanza las miradas más matadoras de su repertorio y la voz más FM que puede.

Ya de vuelta en su mansión, Vrolok manda "tengo sed" y su sirvienta "Montserrat" (una guapísima Luz Valdivieso) le obedece yendo a buscar su primera víctima del pueblo. Resulta ser "Úrsula" (Antonia Santa María), que andaba perdida y desconsolada después de ver la primera escena cachonda de la nocturna, entre su madre "Beatriz" (Alejandra Fosalba) y "Juan de Dios Verdugo" (Marcelo Alonso), que de Dios tiene el puro nombre porque fue pillado en pleno adulterio en un rincón apartado de la fiesta. Además es el padre de la novia, la misma en la que pone sus ojos Vrolok, también es el encargado de seguridad del pueblo y luce unas patillas notables.

"Este es el regalo que gozarás por los siglos de los siglos", la sentencia el maldito Conde cuando la va a ver a su lecho, "la vida eterna" le dice Vrolok con ojos inyectados en sangre a su víctima, una vez que ya la hizo suya. Sucede que además Úrsula es la mejor amiga de "Emilia", la novia.

Al final, ésta última es sorprendida por Vrolok al día siguiente en la iglesia del pueblo (no sabemos cómo el vampiro esquivó la luz del sol ni se vio afectado con las cruces) y en pleno flirteo, los sorprende el marido de la chica, "Gabriel" (Matías Oviedo).

No corrió mucha sangre en el primer capítulo y la cuenta indica una mordida y un muerto (un campesino que Montserrat tuvo que eliminar para llevarse a Úrsula). Pero en el adelanto se ven escenas bastante "gore" que hacen esperar un poco más.

A LA HISTORIA

"Conde Vrolok" se transformó en la teleserie nocturna más vista en su primer capítulo de exhibición, según cifras de TVN.

Alcanzando una sintonía on line de 44 puntos de promedio –entre las 22.38 y las 23.16 hrs.- y un peak de 54 puntos, la nueva producción dejó atrás a otros estrenos como los de "Ídolos" (32,9 en su primer capítulo) y "Los Treinta" (31,1).

Por supuesto que también se impuso en su horario frente a sus competidores. En igual período, Mega logró 16 puntos, Chilevisión 13 y Canal 13, 5.

"Elisa" al borde de su fin. "CONSUELO" NO DA MÁS: CON HIJA RAPTADA DEJÓ RATING POR LAS NUBES

El penúltimo capítulo tuvo la dosis necesaria de adrenalina, para dejar servido el plato ante el esperadísimo final. El rating picó en 56 puntos y batió récord.

No conforme con matar a la niña que da título a la teleserie, a su marido "Bruno" y a "Juanita", "Consuelo" va por más en "Dónde está Elisa". En el penúltimo episodio de la teleserie nocturna de TVN, emitido la noche del martes, no trepidó en raptar a su propia hija menor "Florencia".

La sacó de la casa de sus tíos, donde vivía hace días con su hermano "Gaspar", en un desesperado intento por recuperar lo que queda de su familia. Todo ante "Francisca", que se opuso pero finalmente no pudo hacer nada para evitar que la demente se llevara a la joven en su camioneta.

El comisario "Rivas" es avisado del resultado de la autopsia de "Bruno", que deja ver que no fue un suicidio. Así que se dispone a detener a "Consuelo".

Una espectacular persecución en auto culmina con la asesina y su hija ocultas en un escondite, luego de burlar a los perseguidores. La joven logra hacerse de un teléfono y llamar a "Raimundo", hasta que es descubierta por la villana.

Los ojos desencajados y la brutal amenaza de la más mala de las malas es la imagen que cerró el penúltimo episodio de la exitosa teleserie, dejando servido un posible nuevo asesinato. A juzgar por la actitud de "Consuelo", así debería ser.

Los datos de TVN indican que el peak alcanzó los 56 puntos de rating, marcando todo un récord. El promedio on line fue de 50 puntos, entre las 22:04 y las 22:37.

En el mismo tiempo Mega tuvo 11 puntos, Chilevisión 8 y Canal 13, 7 unidades.

El miércoles termina todo para la telenovela. La posta ya la empezó a entregar este mismo martes, con el debut de "Conde Vrolok", su sucesora.

November 3, 2009

Así es “Conde Vrolok”, la serie que reemplazará a “Elisa”

Esta noche Álvaro Rudolphy cambia la pistola por unos colmillos en la nueva producción nocturna de TVN. Sepa de qué trata y cuáles son los personajes principales.

Si ya se había acostumbrado a ver a Álvaro Rudolphy como un policía bueno y el único personaje incorruptible de “Dónde está Elisa?”, rápidamente va a tener que cambiar el switch.

Desde esta noche, el actor cambia la pistola por unos colmillos postizos y se convierte en el “Conde Vrolok”. Así también se llama la serie nocturna que reemplazará a “Elisa” en la pantalla de TVN.

Tarea no menor. La disfuncional familia Domínguez se despide como un fenómeno comercial y de rating tras siete mese al aire. Pero ¿podrá traspasarle la audiencia a esta nueva apuesta de TVN? Eso es lo que esperan en el canal estatal.

Vampiros que comen ajo

Sin embargo, la incertidumbre que genera el "Conde Vrolok" es que la historia se ha contado muchas veces: el guión está inspirado en el Drácula de Bram Stoker. Pero la directora de la producción, María Eugenia Rencoret, confía en que será del gusto del público la adaptación de la serie a la realidad chilena.

Esto significa que la historia de desarrollará como un mito chileno, como en el Trauko o la Pincoya. Los vampiros chilenos no serán tan buenos para chupar sangre, podrán salir de día, comer ajo y tampoco andarán preocupados de que alguien los atraviese con una estaca.

La historia parte con la llegada del conde Domingo Vrolok, un vampiro europeo, al pueblo de Santa Bárbara, en 1880. Vuelve a Chile porque tiene antiguas deudas que debe saldar.

Acompañado por su supuesta hermana Montserrat Batista (Luz Valdivieso), se instala en una añosa casona, famosa por sus leyendas y hechos extraños que han ocurrido allí.

Vrolok, que tiene más de 100 años y ha sido testigo de guerra y pestes, lo que menos encuentra en la hacienda es tranquilidad: se enamora de Emilia Verdugo (Francisca Lewin), una adolescente de belleza prístina, de gustos refinados, el ángel del pueblo, pero que está comprometida con el doctor Gabriel Donoso (Matías Oviedo), iniciando un triángulo amoroso que generará varios problemas.

En tanto, aunque el pueblo de Santa Bárbara recibe al conde con curioso entusiasmo, el cura de Santa Bárbara, Faustino Rengifo (Julio Milostich) está alerta porque detecta en Vrolok una presencia maligna.

Y pasará muy poco tiempo para que sus temores se vuelvan realidad: la llegada de Vrolok comienza a generar extraños comportamientos entre los residentes, sobre todo en las mujeres.

La serie debuta esta noche, a las 22:40 horas, después del penúltimo capítulo de Elisa.

Fuente: El Mercurio.

"Elisa": Consuelo fuera de control raptará a su hija

Esta nota contiene detalles del adelanto que entrega TVN del penúltimo capítulo de su teleserie nocturna. Si no quiere saber qué sucederá hoy, no continúe leyendo.

Para Consuelo Domínguez (Paola Volpato) ya no existen los límites. Primero mató a su sobrina Elisa (Monserrat Prats) sobrepasada por los celos tras conocer la relación entre su marido y la hija de su hermano Raimundo (Francisco Melo). Después asesinó a sangre fría a Juanita Ovalle (Bárbara Ruiz-Tagle) luego que ésta descubriera su gran secreto.

Como si no bastara, fingió el suicidio de su esposo Bruno Alberti (Francisco Reyes) la noche de Año Nuevo -capítulo que marcó 45 puntos de rating- y hoy la mayor del clan Domínguez seguirá con sus malas costumbres. Si no quiere saber detalles de lo sucederá esta noche en el penúltimo episodio de la teleserie nocturna de TVN ¿Dónde está Elisa?, no continúe leyendo.

La autora de los crímenes más macabros del drama, irá en busca de la menor de sus hijos quien desde hace días vive junto a su hermano Gaspar (Nicolás Pérez) en la casa de sus tíos, escapando de las constantes y violentas peleas de sus padres.

Pero ahora el escenario ha cambiado, y tras la muerte del arquitecto, Domínguez intentará recuperar a su familia.

Así las cosas, la empresaria raptará a Florencia (Paulette Seve) ante los ojos de Francisca Correa (Sigrid Alegría), quien se opondrá a que su sobrina suba a la camioneta de su madre, quien está completamente fuera de control. Tanto así, que no dudará en atropellar a Correa para lograr su objetivo.

Mientras, en la Brigada de Homicidios el comisario Camilo Rivas (Alvaro Rudolphy) será informado sobre el resultado de la autopsia de Alberti. Los exámenes forenses descartan la teoría de un suicidio porque en la sangre del cuerpo se encontraron altas dosis de tranquilizantes.
"Eso significa que cuando supuestamente se disparó estaba inconsciente", explicó Rivas a la fiscal Adriana Castañeda (Patricia López), exigiendo una orden para detener a Consuelo Domínguez.

Y Javier Goyeneche (César Caillet) ha pasado toda la noche intoxicado con medicamentos, tras ingerir varias pastillas tratando de olvidar a Ignacio Cousiño (Alvaro Morales), luego que éste pusiera fin a la relación. Sin embargo, el ex esposo de Olivia llegará hasta el departamento de Goyeneche, donde encontrará a su novio en el suelo e inconsciente.

Fuente: La Tercera.

“CARTAS DE LA MEMORIA” SE PRESENTARÁ EN EL FESTIVAL DE TEATRO DE LA HABANA

Para celebrar y despedirse, realizarán una breve temporada este fin de semana en la Universidad Finis Terrae.

La Compañía de Teatro “Las Reinas del Mambo”, ha sido invitada al XIII Festival de Teatro de La Habana, prestigioso que evento cuenta con 29 años de existencia y en él que han actuado las mejores compañías del mundo, a la vez que diversos teatristas han dictado talleres, clínicas y seminarios que han enriquecido el quehacer de los creadores. “Las Reinas del Mambo”, harán tres funciones, los días 6, 7 y 8 de Noviembre.

Este año el Festival de Teatro de La Habana, está dedicado a los cincuenta años del Teatro en la Revolución Cubana. El énfasis estará puesto en la investigación artística, humana y social, naciendo así la unidad entre Renovación y Revolución, Público y Pueblo, Arte y Sociedad, Teatro y Nación.

En paralelo, Malucha Pinto y Carmen María Swinburn, dictarán la conferencia, “El Teatro y el Arte, herramientas intangibles para reconstruir la identidad y la memoria de comunidades humanas”. En ella expondrán la metodología y el trabajo que realiza ARACATACA CREACIONES en barrios vulnerables de Santiago. Este equipo interdisciplinario realiza el programa de participación ciudadana: "Fiestas de la Identidad y la Memoria" y es un colectivo creado por Malucha Pinto, Carmen María Swinburn e Inés Pascal, que investiga y facilita la comunión entre el teatro, el arte y el desarrollo social y comunitario.

Después de haber presentado “Cartas de la Memoria” en Managua, Nicaragua, en el Festival Internacional “Monólogos, diálogos y más” la compañía repara en que la obra trasciende la realidad nacional chilena. Los dos ejes que la conforman: el viaje de la mujer hacia su poder personal y las consecuencias que este proceso ha tenido en la sociedad, la familia, la pareja y ella misma; y el itinerario recorrido desde el sueño de transformación humana y social de los años 60-70, pasando por la caída de las utopías hasta el reinado del sistema social de mercado, es la historia de todos los pueblos.

Malucha Pinto expresó: “La compañía está entusiasmada, ya que la temática del festival es de total interés, pues definimos nuestro quehacer teatral y el sentido último de este, en función de colaborar, reflexionar y dialogar con las comunidades. En nuestros 10 años de trayectoria hemos creado múltiples instancias en las que nuestros montajes se vinculan con talleres, coloquios, conferencias que facilitan y promueven transformaciones humanas y sociales”.

“Ser invitadas a esta fiesta única y especial del teatro, es un honor y un desafío. Sólo tres colectivos chilenos están invitados (...) La obra da cuenta de la historia de los últimos cuarenta años del país desde una óptica femenina. “Cartas de la Memoria” hace visible ese otro Chile, el Chile profundo, íntimo, el Chile de las relaciones que fluyen subterráneas mientras los acontecimientos se precipitan.


”Coordenadas: Teatro Finis Terrae, Av. Pedro de Valdivia 1509. Sala Jorge Díaz (estacionamientos disponibles)Funciones: Jueves 22, Viernes 23, Sábado 24 de octubre a las 21:00 hrs. y el domingo 25 de octubre a las 20:00 hrs..Valores: $3.000, $5.000 y $10.000. (Las funciones son parte de una campaña de finanzas para el viaje, por lo tanto, son según las posibilidades de pago de cada público asistente).

Dirigidos por Cristián Campos MÓNICA GODOY Y ALVARO RUDOLPY SE CONVIERTEN EN ALCOHÓLICOS

"Días de vino y rosas", un clásico que fue serie de televisión y película en Estados Unidos, llega a las tablas nacionales con un taquillero equipo realizador.

El regreso a Chile de Cristián Campos, que los últimos años estuvo en Estados Unidos como agregado cultural, viene marcado por dos proyectos: uno, su anunciado regreso a las teleseries en la novela de hombres lobo que prepara Canal 13; y el otro, una obra teatral que dirigirá con dos atractivos nombres en el elenco, Alvaro Rudolphy (que por estos días estrena en TV “Conde Vrolok”) y Mónica Godoy.

“Días de vino y rosas” es la obra que reúne a todos estos nombres. La misma Mónica Godoy fue la que comenzó a gestar el proyecto, adaptado de un drama televisivo estadounidense que en 1962 incluso se convirtió en película, de la mano de Blake Edwards, con Lee Remick y Jack Lemmon.

Una pareja de alcohólicos es la que da vida a la obra. El vicio maldito y las adicciones en general van minando a la pareja. El tema fue escogido por su presencia en la sociedad actual y por su éxito en el teatro, ya que se ha presentado con este soporte en España e Inglaterra.Godoy por estos días está con otra obra, llamada “Gore”, en Lastarria 90, donde junto a Iñigo Urrutia son una pareja de extranjeros con un secreto y una misión, consumidos por la incomunicación y el desamor.

Y para más adelante se le viene una nueva teleserie en TVN, para el 2010 y en rol protagónico. Esto es parte de su acuerdo con María Eugenia Rencoret, directora del área dramática del canal público, en base al cual estará tres años en la estación.

“La Quintrala” o “Martín Rivas” son sus posibles primeros proyectos. Cualquiera de los dos, de época. Este año se le vio en “Hijos del Monte” y estaba invitada a “Los Angeles de Estela”, pero eligió priorizar sus otros proyectos. También estuvo en “Grado 3”, del Rumpy.

"LA NANA" ENTRA A LA PELEA CON "DAWSON, ISLA 10" POR CARRERA A LOS OSCAR

La película de la empleada doméstica, que se ha paseado por el mundo cosechando premios y elogios, busca ser la elegida en desmedro de la historia de los detenidos políticos en la isla austral.

Por un lado, el reputado nombre de Miguel Littin y su bien contactado status en la industria. Por el otro, un representante del cine independiente que resultó una revelación. "Dawson, Isla 10" fue elegida como la carta chilena para los Oscar. Pero "La Nana" quiere hacer la gracia y exige su derecho a ser la opción nacional.

Ambas son dos de las producciones chilenas más importantes de la temporada, una con una revisión del pasado histórica y otra con una aguda mirada a la sociedad actual. El Consejo de la Cultura y las Artes se decantó por "Dawson", en una decisión conocida el 10 de septiembre, aún antes de que ésta se estrenara en salas.

Pero en virtud de que "La Nana" ha recorrido el mundo cosechando elogios y premios en varios festivales, muestras y medios especializados internacionales, la elección no ha dejado a todos tranquilos.

Los productores de la cinta de Sebastián Silva redactaron una carta al Consejo, enviada por Gabriel Díaz, en la que exponen: “Nos parece que el criterio más importante para elegir la película que represente a Chile debiera ser que la cinta tenga altas posibilidades de ser nominada al premio. en este sentido creemos que la película ´La Nana´ reúne muchas condiciones que la hacen ser una mejor opción para la nominación ´Mejor Película Extranjera´ de los Premios Oscar".

Cita los premios en el Festival de Sundance, su repercusión en medios norteamericanos y el exitoso debut comercial en salas estadounidenses, desde el 15 de septiembre, convirtiéndose en el estreno independiente con más espectadores por sala en Estados Unidos según la empresa Rentrak, que se dedica a medir esos índices.

Arguye también el importante trabajo de promoción que ya ha hecho el director Sebastián Silva y que puede seguir haciéndose con "La Nana", proponiendo: "Solicitamos mediante la presente carta que el Consejo de la Cultura cambie su postulación y presente a ´La Nana´ como la representante de Chile para los premios Oscar 2010. Pensamos que ´La Nana´ tiene posibilidades mucho más concretas de ser Nominada que cualquier otra producción nacional de este año. En ningún caso desmerecemos la excelencia de ´Dawson, Isla 10´ pero nos parece que debemos aprovechar como país la tremenda presencia que a tomado ´La Nana´ en Estados Unidos y apoyarla como nuestra opción a los premios de la Academia".

Incluso insta a Littin a tomar parte en esta decisión: "Invitamos también a don Miguel Littín a que analice estos antecedentes a la luz de su gran experiencia para que deponga la candidatura de ´Dawson, Isla 10´ en favor de ´La Nana´ impulsando así esta gran oportunidad para nuestra incipiente y querida industria cinematográfica nacional".

El mismo Gabriel Díaz está reuniendo el apoyo de la gente del mundo audiovisual.

November 2, 2009

Paola Volpato cuenta cómo Pilar Pérez la inspiró para su rol de villana en "Elisa"

La actriz entrega detalles del trabajo que hizo para su rol de "Consuelo" en la teleserie de TVN.

Es la más mala del año. Lleva tres crímenes en ¿Dónde está Elisa? y, con un whisky en una mano y un cigarro en la otra, el personaje de Consuelo se ha transformado en el mejor criticado de la teleserie del canal estatal, cuyo último capítulo se emitirá este miércoles a las 22 horas.

Paola Volpato dice que para dar con su villana hizo un trabajo previo muy particular: "Uno siempre anda mirando más de la cuenta y robando gestos, entonaciones, posturas... es una deformación profesional. Cuando te enfrentas a un nuevo papel, buscas en el cine, en la calle, en los libros, buscas algo que te inspire para armar tu personaje".

Y agrega que una de esas inspiraciones fue María del Pilar Pérez, imputada por tres crímenes ocurridos en Providencia en 2008, incluido el del economista Diego Schmidt-Hebbel: "El caso de Pilar Pérez me sirvió para reforzar lo que a Pablo Illanes y su equipo (de guionistas) les parecía tan obvio: que existían mujeres psicóticas y retorcidas como Consuelo Domínguez, que andaban circulando por nuestras calles".

Volpato dice que una vez que comenzó a leer los primeros capítulos que tuvo entre sus manos, "probé el tono con el que tenía que construir a Consuelo, cómo enfrenta el día a día, el enojo, la conquista... La Quena (María Eugenia Rencoret, directora del área dramática de TVN) corrige y pule allí, en esas reuniones, escuchando cómo 'suena' esa orquesta y, a partir de ahí, con el look, vas trabajando la postura, el tiempo y le preguntas y le preguntas y le vuelves a preguntar a tus amigos actores (sólo a los que encuentras "secos") si les parece, si les tinca, si se ve de verdad".
Respecto a las buenas críticas que ha recibido por su personaje, cuenta que "ha habido mucha buena onda, la certeza de que existe muchas personas que valoran tu trabajo, mucho cariño del público y nuevas posibilidades de trabajo".

Aunque añade que también ha tenido algunos contratiempos menores en la calle: "Soy una persona muy respetuosa del espacio personal de los otros y me agrede profundamente cuando invaden el mío. Las teleseries produce en la gente la curiosidad de saber de nosotros, seres virtuales que entramos a sus casas diariamente; entonces, si se topan con nosotros en la calle, surge espontáneamente el deseo de saludarnos, abrazarnos, darnos besos, hablarnos...el problema es que ellos son muchos y tú eres uno solo". Y luego remata diciendo que "he recibido muchas felicitaciones y eso es muy bonito".

Fuente: La Tercera.

El lado “gore” de Mónica Godoy

Con el director de la obra que se acaba de estrenar se conocieron en periplos por Barcelona. Frutos que provocaron que ella hoy sea la extranjera en “Gore”, drama del reconocido dramaturgo Javier Daulte. Acá, Mónica habla de la incomunicación, de su regreso a TVN y una obra que protagonizará junto a Rudolphy inspirada en el alcoholismo.

Mónica Godoy es uno de los rostros que reforzará el área dramática de TVN, ante el éxodo de importantes figuras luego de la salida de Vicente Sabatini. Ella salió del “canal de todos” luego de grabar “Hijos del Monte” y permaneció cerca de un año y medio fuera de pantalla, pero finalmente decidió volver. La actriz regresará para integrar la próxima teleserie nocturna de canal, que saldrá al aire cuando termine “Conde Vrolok”, una que todavía no ha comenzado.

Es probable que Godoy ocupe un rol en “La Quintrala”, o “Martín Rivas”. “Solo puedo decir que es de época, pero todavía no puedo adelantar nada, porque no tengo mayor información”, dice la actriz, que además comenta estar feliz de haber dejado un rato la televisión de lado, porque así “pude dedicarme a otros planes, proyectos, hacer cine y entrar a seminarios”.

En la obra, son dos extranjeros quienes tienen un secreto y una misión. Llegan a un lugar desolado y algo surrealista, donde la desgracia puede suceder en cualquier momento. El otro afuerino que la acompaña lo encarna Iñigo Urrutia.

-¿Si bien no puedes explicarla, para que no se pierda la sorpresa, qué quiere extrapolar la obra con esas metáforas medio raras?

-Los grandes temas son la incomunicación y el desamor. La verdad es que son seres que viven en una indiferencia total, donde esos elementos grafican lo que sucede. Son temas muy palpables en nuestra sociedad, tanto aquí como en otras partes del mundo.

-¿Qué relación tienes con el director Elvis Sánchez. Tengo entendido que se conocieron en Barcelona?

-Nos conocimos hace años. Coincidimos los dos años que yo viví en Barcelona. Estudiamos con la misma maestra y tenemos la misma forma, más o menos, de ver el teatro. En Chile he tomado un par de seminarios que ha dado. Cuándo me invitó a participar de la obra, la leí y me encantó. Es una dramaturgia bastante original. Como espectador te estás sorprendiendo todo el tiempo. Me encanta la dramaturgia de Daulte. He visto sus obras en Argentina y lo que han montado en España. Él estuvo en el estreno (el miércoles) y se mostró contento, dijo que entendimos plenamente la obra, y con eso estamos felices.

-Pasemos a la TV, ¿por qué volviste a TVN, y cómo se dio el regreso?

-La verdad es que nunca estuve tan distanciada. Me invitaron a participar en “Los Ángeles de Estela” y la verdad es que después de “Hijos del Monte” tenía ganas de dedicarle el tiempo a otros proyectos. Además, quería viajar y hacer otras cosas, fue un año muy personal. Y aunque también me gusta hacer teleseries porque lo paso muy bien, los horarios son muy absorbentes y no habría podido hacer ni la mitad de lo que hice.

-¿Qué vas a hacer?

-Llego a la nocturna. Después de Vrolok.

-También es de época.
-Sí, pero no puedo comentar sobre eso, porque no estamos confirmados.

-Pero podría ser La Quintrala...

-Sí. Y eso me tiene contenta. Sobre todo por el break, ya que eso te hace volver con más ganas a grabar.

-Se supone que el 2010 vas a participar en otra obra, “Días de vino y rosas”, junto a Rudolphy, que dirige Cristián Campos

-Es un proyecto que encontré, que en un principio fue una película y que luego un irlandés la adaptó al teatro. Y se ha dado en España, en Londres, en varios lugares y nos motivó mucho el tema de la obra. Son dos alcohólicos. Es un tema muy contingente para la sociedad chilena. Además se cuenta la historia de una pareja y de un viaje a las profundidades del infierno. Eso para resumir.

Fuente: La Nación.

MAÑANA DEBUTA "CONDE VROLOK"

Mañana martes 3 de noviembre debuta "Conde Vrolok" la nueva teleserie nocturna de TVN.

Ya está todo listo para el debut de "Conde Vrolok", la nueva teleserie nocturna de TVN que promete sorprender con su temática en torno a los vampiros. Mientras aún no termina "Donde está Elisa", y al aire ya están los capítulos finales de la exitosa teleserie que finaliza este jueves, TVN ya tiene planeado lanzar al aire "Conde Vrolok" mañana martes después de un impactante capítulo de "Elisa".

Esta es una estrategia que ya se ha hecho común a la hora de debutar con las teleseries, y es que ya no está de moda debutar con las teleseries en día lunes a una hora determinada y con todo el público en conocimiento de ello. Ahora, las nuevas estrategias de marketing buscan más que nada sorprender y poner en pantalla nuevos programas de una manera más sorpresiva.

La teleserie ambientada a comienzos de 1800 narra la historia de la llegada del Conde Vrolok al pueblo de Santa Bárbara, lugar en donde fenómenos extraños comenzarán a ocurrir. En el elenco de esta nueva teleserie nocturna podremos encontrar a: Alvaro Rudolphy, Luz Valdivieso, Francisca Imboden, Sebastián Layseca, Antonia Santa María, Paulette Seve, Alejandra Fosalba, Remigio Remedy, Claudia Di Girólamo, Julio Milostic, Francisca Lewin y Matías Oviedo entre otros.

Por Felipe Gordon Benavente

November 1, 2009

El camino al éxito de Paola Volpato, la villana de "Elisa"



Paola Volpato (40) ha comentado a sus cercanos que la escena en que su personaje de Consuelo mata a Bruno es uno de los momentos que más le costó grabar en ¿Dónde está Elisa? Porque Francisco Reyes es uno de sus grandes amigos y porque sufrió colocándole la pistola en la boca. La actriz, convertida en feroz "villana" de la teleserie nocturna de TVN -que termina el próximo miércoles-, vive su mejor momento profesional. Una carrera "que se ha ido construyendo de a poco, año a año", como reconoce ella. Su primer protagónico luego de 15 años de trabajo en televisión, que comenzó tímidamente en un sketch de Extra jóvenes llamado Actores en acción, cuando todavía cursaba Teatro en la Universidad de Chile y junto a sus compañeros de curso Francisco Melo y Jorge López (libretista y jurado de Chile, país d
e talentos) participaba en la sección del programa de CHV.

Sus amigos dicen que es "matea", de "subrayar los libretos" y "muy preocupada de su look", lo que queda de manifiesto por la ropa que diseñaba, junto a sus dos hermanas, hasta el año pasado. La primera teleserie que hizo fue Rojo y miel (1994), en un breve rol que vino tras participar en La pizzería de los socios (segmento de humor del programa Luz verde, de Canal 13, donde trabajó con otro compañero de universidad suyo, Felipe Izquierdo) y Soltero a la medida (sketch de Venga conmigo que protagonizaba Cristián de la Fuente).
En la universidad, el profesor de teatro Fernando González decía que era "un diamante en bruto", y uno de sus compañeros recuerda que "era la que más ensayaba y lloraba cuando criticaban sus exámenes, por lo perfeccionista que es". Tras su montaje de egreso -Marat Sade-, la integrante de una familia de cuatro hermanos e hija de un médico cirujano y una enfermera, que vivían en Las Condes junto a su abuela paterna, debió demostrarle a su clan familiar que el teatro era lo suyo, pese a las aprensiones por optar por una carrera "poco tradicional". Acompañada siempre por el actor Felipe Castro, con quien pololeaba desde la época universitaria y con quien lleva casada 15 años (dos hijos). "El siempre ha tenido la fuerza para contenerme emocionalmente y ser crítico con mi trabajo, pero en forma constructiva", dice Volpato sobre su esposo. "Trata de aportar otra mirada, pero también es un fan incondicional y mi mejor público", agrega.

Su primer papel reconocido en telenovelas fue el de Gustava en Aquelarre (1999) y luego se ganó el favor de la crítica como una infiel en Purasangre (2002). Pero los roles más protagónicos los alcanzó de la mano del guionista Pablo Illanes. En Destinos cruzados (2004), Volpato formaba el triángulo amoroso central, junto a Alvaro Rudolphy y Aline Küppenheim. Y en 2007, como la comisario Zanetti en Alguien te mira tuvo por entonces su gran despegue mediático, que vino a consagrar con ¿Dónde está Elisa?, en un rol que Illanes escribió especialmente para ella: "Desde el principio ella fue Consuelo, nunca pasó por otras manos y lo único que sabíamos es que el arco del personaje era tremendo, que se iba a pegar un vuelco y para eso hacía falta una actriz con herramientas", dice el guionista de la teleserie. Y agrega: "En manos de una mala actriz, Consuelo pudo haber sido una caricatura horrible, pero la Paola lo que ha logrado es hacerlo muy cercano a la gente, en términos de vulnerabilidad, porque Consuelo, a pesar de ser asesina, una villana, es una pobre mujer, víctima de una situación, de un contexto, de un estatus".

Illanes cuenta que Volpato es "de un profesionalismo inusual a la hora de respetar los textos. No es una actriz que se caracterice por llamar. Ni siquiera cuando hacía personajes pequeños preguntaba o busca explicaciones". Y agrega un dato: "Es súper reservada". Ella lo reconoce, ahora que la reconocen más y se le acercan: "No tengo espíritu de rock star". Aunque la figura del canal público agrega que este era el minuto para un rol con el grado de exposición que le ha tocado lidiar: "Consuelo llegó en el momento justo, cuando tengo la madurez y la experiencia de vida suficiente para encarnarla".e”.

El Ultimo Baile: la comedia con que Montserrat Prats salta a la pantalla grande

Será la chica más popular de su escuela. La que se enamora de un joven del colegio rival en El último baile, la comedia romántica con que Montserrat Prats debutará en el cine bajo la dirección de Sebastián Badilla (ambos en la foto), de apenas 18 años, pero que ya se ha abierto campo en el género audiovisual.

En la historia, la protagonista de ¿Dónde está Elisa? será Sofía, una joven que, en medio de una competencia de baile Tecktonic (electro pop) entre colegios, engancha con un nerd. "Se trata de dos colegios, el de los ricos y de los pobres, que compiten en baile", adelanta Sebastián Badilla, quien también coprotagonizará el filme. Y agrega: "Gracias a esta competencia, el personaje que hago conoce a Sofía y comienza la comedia romántica".

Badilla comenta que convocó a Prats en el verano, mientras rodaban el cortometraje Repitente 2 y que entonces no se imaginaba el éxito que alcanzaría ella con su personaje en la teleserie de TVN: "En este momento ella es un ícono juvenil, como Lindsay Lohan y Hillary Duff en EE.UU.".

Prats, en tanto, cuenta que aceptó el papel por la posibilidad de poder trabajar en una película, "porque para mí todo lo que sea actuar es rico". En El último baile también participan Katyna Huberman, Felipe Avello y Christián Sevé (Sebastián, en ¿Dónde está Elisa?). Con este último, dice Prats, "vamos a hacer de nuevo pareja: somos pololos en la teleserie (Los ángeles de Estela) y ahora en el cine".

El otro debut, aunque en un breve rol, será el de Pablo Illanes. El guionista dice que "siempre he tenido reticencia a actuar, pero me voy a dejar llevar por las locuras de Badilla. Empiezo a entrenar el 2 de noviembre y la Paty (López) va a ser mi entrenadora actoral"

October 31, 2009

“Se perdieron una gran posibilidad al no elegir a La Nana para el Oscar”

Catalina Saavedra considera que le faltó visión a la comisión que eligió a Dawson Isla 10 como representante de Chile en la elección de la mejor película extranjera de la Academia.


En el marco del programa de Encuentros con Actores, la Agrupación Teatral Valparaíso (ATEVA) sostuvo un cálido diálogo dirigido por el actor Arnaldo Berríos, con la reconocida actriz Catalina Saavedra, quien ha sido galardonada con el premio a mejor actriz en el Cartagena Film Festival y el Sundance Festival por su rol en la película La Nana, de Sebastián Silva.

La actriz porteña, que inició su vida escolar en la Escuela 18 de Playa Ancha donde cursó hasta sexto básico y finalizó en el Colegio Winterhill de Recreo en Viña del Mar, asegura que no está viviendo su mejor momento profesional, pero que con este éxito explosivo de La Nana, ahora la gente la identifica.

¿Cómo se produjo tu encuentro con el guión de La Nana?
“Conocí a Sebastián Silva por la película “La vida me mata”, él tenía el guión y una amiga le dijo que me llamara y así lo conocí, funcionamos muy bien. Cuando él me contó de La Nana yo le dije que no, que ya basta, porque he hecho muchas nanas, después me decía ven a leer unas escenas que escribí y con el tiempo me fui metiendo y cautivando pero siempre sin saber realmente lo que Sebastián tenía en la cabeza porque el tenía el personaje en la cabeza, pero yo no me imaginaba cual iba a ser el resultado. Fue muy planificado, ensayado, leído y discutido por lo que fue un trabajo muy eficaz y la hicimos en 20 días”.

¿Cómo te sentiste interpretando a Raquel?
“Me sentí bien porque de momento que yo acepté el proyecto, compre la idea entera. Ahora emocionalmente nada, imagínate estaba todo el día con cara de (...) Fue fuerte pero yo soy una actriz que no engancha emocionalmente con el cuento, yo no me quedo afectada, puedo tener esa capacidad y claridad de que realmente lo que estamos haciendo es mentira. Creo que por salud mental lo elegí un poco así y después de una escena tremenda, decían corten y eran sólo risas y eso es porque no soy así o porque me he buscado ese truco, porque las emociones de la escena se supone que son súper cercanas a la verdad pero ya en el corte de la escena es otra cosa y lo pasé muy bien”.

Entonces. ¿Descubriste lo que Sebastián tenía en la mente?
“Si, es que ya lo habíamos hablado mucho antes, yo fui una actriz muy obediente en su película, incluso me llama la atención lo que dicen los norteamericanos de como ellos han percibido esta sutileza absolutamente planeada por Sebastián. Por ejemplo, el tema de la corporalidad del personaje me lo corrigió mil veces y claro yo quinéticamente soy mucho más ágil, yo a veces la escalera la subía de a dos peldaños y él me decía no, basta por favor, o la espalda, o por ejemplo la escena de la ducha, yo decía primero el desnudo es terrible y le decía porqué y él me respondía, porque quiero que se duche quiero verla ahí. Entonces yo ahí parada hundiendo la guata, duchándome como mina y el me decía no nada que ver, eso no es, es la corporalidad que tiene el personaje. Por eso digo que fui muy obediente porque hice lo que él quiso”.

¿Qué opinas que Dawson Isla 10 participe en los Óscar y no La Nana?
No, no me molesta en absoluto, pero yo ya he dicho que encuentro que no hay que ser muy erudito en números para darse cuenta de qué película hubiese tenido más posibilidades. De momento que la película es elegida por cinco personas de los cuales el único que me merece una confianza tremenda es Andrés Wood, del resto prefiero no opinar. Yo creo que varias cosas en nuestro país lamentablemente se manejan así y eso no me extraña, pero claro si hubiese estado en mí hubiera llevado a La Nana. Ya con el premio de Sundance ya era casi estar con un pie adentro y en eso creo que fueron poco visionarios no sólo para la película sino para el cine chileno. Creo que se perdieron una gran posibilidad. Ahora si la eligen, me voy a tener que comer todo lo que dije”.

Nuevos headers Actriz Chilena: Para tus páginas web